Պատմություն

Հանիվա տուն



Izuka-kofun Tumulus (էսկալոպի տեսքով առանցքային անցք ՝ վաղ Kofun p- ի վերջին կեսում (ヅ カ 古墳)

Izuka-kofun Tumulus- ը սկավառակաձև, խոշոր առանցքաձև բլուր է, որը կոչվում է Makimuku տիպի tumulus վաղ Կոֆունյան շրջանի վերջին կեսում, սակայն այժմ դրա գոյությունը չի կարող հաստատվել, քանի որ միջնադարից հետո տեղանքը ամբողջությամբ հարթվել է:

Հայտնաբերման մանրամասները

Շիճուկը հայտնաբերվել է Մակիմուկու-իսեկի մնացորդների 119-րդ հետազոտության ընթացքում, որն ուղեկցվել է 169-րդ ազգային ուղու շրջանցման շինարարությամբ:

Ամփոփում

Գտնվելու վայրը ՝ Ազա Իզուկայամա, Օազա Հաշինակա, Սակուրայ Սիթի, Նառա պրեֆեկտուրա
Թաղված անձը ՝ անհայտ
Կառուցման ժամանակը. Վաղ Կոֆուն շրջանի վերջին կեսը
Գերեզմանի ձև. Մակիմուկու տիպի փոսաձև բլուր (թաղված գերեզմանի համակարգչային վերլուծությունների, ստորգետնյա հետազոտությունների և էլեկտրամագնիսական ալիքների չափման արդյունքում)
Չափ. Մոտ 80 մետր ամբողջ երկարությամբ, հետևի շրջանաձև մասը ՝ մոտ 50 մետր տրամագծով, շուգոն (շրջապատի խրամը) ՝ մոտ 10 մետր լայնությամբ (այնուամենայնիվ, ամբողջ երկարությունը կարող է լինել ավելի քան 100 մետր)
Թաղման վայր. Անհայտ է `հարթեցված վայրի պատճառով

Հայտնաբերված ապրանքներ. Մասունքներ վաղ Կոֆունի շրջանում (փուլ II) `շուգոյի մնացորդներից:

Գլանաձև հանիվա (կավե պատկերներ)
Առավոտ-փառքի տիպի հանիվա
Պատկերավոր հանիվա (տան ձևեր, կափարիչներ և այլն)
Փայտե արտադրանք (գութաններ, շինանյութեր և այլն)
Անփայլ անոթներ

© A. C. Yu & mdash Ստեղծված է Վիքիպեդիայի Կիոտոյի հոդվածների ճապոներեն-անգլերեն երկլեզու կորպուսից, որը թարգմանված է Տեղեկատվական և հաղորդակցական տեխնոլոգիաների ազգային ինստիտուտի (NICT) կողմից Վիքիպեդիայում ճապոնական նախադասություններից, օգտագործվում է CC BY-SA- ի ներքո:


Մեծ դամբարանի մոտ պահպանված ծիսակարգի ձևը

Չորրորդ դարի ամենամեծ գերեզմանը գլխավորապես Շիկոկուում, Չագոկուում կամ Կյուսյուում
Կանակուրայամա դամբարանը բանալիների փեղկավոր դամբարան է, որը գտնվում է Միսաոյամա բլուրների կենտրոնի մոտակայքում, ցածր լեռնաշղթա, որը գտնվում է Օկայամա քաղաքի քաղաքային թաղամասից արևելք և հայտնի է որպես «փոխառված դեկորացիա» ֆոնի հայտնի Կուրակուենի այգու համար: Մոտավորապես 100 մ բարձրության վրա, դամբարանի հյուսիսում տարածվում է մի հարթավայր, որի վրա տեղակայված է Հյաքկենգավա տեղանքի խումբը և այլն, ընդ որում `ժամանակակից վերականգնված տարածքների հսկայական տարածքը տարածվում է դեպի հարավ, սակայն նախկինում այն ​​անտեսում էր մուտքը, որը կոչվում էր« Kibi no Anaumi »: Գերեզմանի ընդհանուր երկարությունը մոտ 160 մ է, և ենթադրվում է, որ այն կառուցվել է չորրորդ դարի վերջին հատվածում: Մինչև Օկայամա քաղաքի ukուկուրիամա դամբարանի կառուցումը հինգերորդ դարի սկզբնական հատվածում այն ​​եղել է Շիկոկու, Չագոկու կամ Կյուսու շրջաններում առանցքային անցքերի ամենամեծ գերեզմանը:

1953 թվականին հետաքննություն է անցկացվել ՝ կենտրոնացած Կուրաշիկիի հնագիտական ​​թանգարանի վրա ՝ պեղելով երկու հրապարակ հանիվա բլուրի կլոր հատվածի վերևում տեղամասեր, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի մեկ ուղղահայաց քարե թաղում և ավելի փոքր պալատ `գերեզմանոցի համար: Որպես գերեզմանի իրեր, բացի ուլունքներից և պղնձե առարկաներից, հայտնաբերվել են մեծ քանակությամբ երկաթյա իրեր: Բացի այդ, գլանաձևի հետ միասին հանիվա, բազմազան ներկայացուցչական հանիվա հաստատվել է քառակուսի տեղամասերում, ներառյալ վահանի, թրթուրների, տների, տնային թռչունների և պատվանդաններով ուտեստների իրեր:

Հետաքննությունից հետո հատուկ պաշտպանական միջոցներ չձեռնարկվեցին, և գերեզմանն օգտագործվեց որպես անտառ և պտղատու այգի, սակայն, հաշվի առնելով Կանակուրայամայի դամբարանի կարևորությունը, Օքայամա քաղաքը 2014 ֆինանսական տարվանից հետաքննություն սկսեց `դրա չափը հաստատելու նպատակով: գերեզմանի պահպանման, կառավարման և օգտագործման համար:

Պեղումները կենտրոնացած էին թմբի առջևի ուղղանկյուն հատվածի վրա, որը նախկինում հետազոտված չէր: Արդյունքում, սալահատակ լանջերին և հանիվա բլուրի տեռասների վրա շարքերը հայտնաբերվել են պահպանման չափազանց լավ վիճակում, և թմբի կառուցվածքը և ձևը պարզ են դարձել: Ավելին, իմացվեց, որ Ա ցուկուրիդաշի (քառակուսի պրոյեկցիա) կառուցվել էր նեղացման արևմտյան կողմում, որտեղ միանում են առջևի և կլոր հատվածները, և շիմաջա («Կղզիաձև») առանձնահատկությունը, որը բաղկացած է քառակուսի հարթակից, որը հողաթմբով միանում է բլրակին, կանգնած էր նեղացման արևելյան կողմում:

Տան տեսքով հանիվա պատկերում է հոսող ջրի համակարգը
The ցուկուրիդաշի ուղղակիորեն կապված էր թմբի արևմտյան նեղացման և կլոր հատվածի հետ, որի վերին մակերեսը գտնվում էր թմբի կլոր հատվածի կողքին գտնվող վերին և ստորին տեռասների միջև: Գագաթին ցուկուրիդաշի, պարիսպի տեսքով հանիվա և առնվազն հինգ տան տեսքով հանիվա տեղադրված էին գլանաձև գծերով պարփակված տարածքում հանիվա և ցանկապատի տեսքով հանիվա.

Մյուս կողմից, վերևում շիմաջա ցամաքային կամրջով միացված բլուրի առջևի մասի արևելյան կողմի հետ, մինչդեռ հավասարման մանրամասները հստակ չեն, բացի ցանկապատի հանիվա, տան տեսքով հանիվա, և արևի ձևի ձև հանիվա, հայտնաբերվել են զամբյուղաձև խեցեղեն և սննդամթերքի կավե առարկաներ: Ենթադրվում է, որ սա մի շենքերի վերարտադրություն էր, որոնք թվում էին հիմնականում առանձնատուն, ինչպես նաև ծիսական տեսարան, որտեղ մատուցվում էին սնունդ և այլ ընծաներ, օրինակով, որը հայտնի է պատմական վայրում ՝ Սայջո գերեզմանի Գյուժազուկա գերեզմանով: Խումբ Hyōgo պրեֆեկտուրայում:

Հատկանիշի և բլուրի միջև ընկած հովտից դեպի ցամաքային կամուրջ հյուսիս ավելի քան 10 ցանկապատի տեսք հանիվա, գումարած պարիսպ և փոքր մասշտաբի տան տեսք հանիվա վերականգնվել են: Թեև այդ նյութերը զգալիորեն ցրված էին, կարելի է եզրակացնել, որ փոքր ձևի իրը տեղադրված էր պարիսպի տեսքով հանիվա. Տան տեսքով հանիվա տանիքին և պատերին զարդարված էին դեկորացիաներ, իսկ ներքին հարդարանքում պատկերված էին փայտե ջրհորն ու տանկերը: Սա համընկնում է «հանիվա ձևավորված է որպես հոսող ջրի համակարգ », որոնք հայտնաբերվել են Միե պրեֆեկտուրայի Տակարազուկա գերեզմանի պատմական վայրում և Օսակա պրեֆեկտուրայում գտնվող Շիոնջիյամա պատմական վայրում: Միջեւ վերականգնվող հովտում շիմաջա առանձնահատկությունն ու բլուրը նաև ընդհանուր մի կետ է Տակարազուկայի գերեզմանի և այլ օրինակների հետ:

Չորրորդ դարի ամենամեծ առանցքային դամբարանի կառուցվածքի պարզաբանումը Շիկոկուի, Չագոկուի և Կյուսուի շրջանների համար, ինչպես նաև ծածանված գերեզմանի ծեսի պայմանները, ինչպես արտահայտված են հանիվա ստացված կարևոր հայտնագործություններից են: (Յասուկավա Միցուրու)


Japaneseապոնական քանդակագործության վերջին մեծ շրջանը Կամակուրայի շրջանն էր (1185 �): Այս ժամանակի ամենահայտնի արձաններից մեկը Կամակուրայի հսկայական Բուդդան է, որը մոտ 42 ոտնաչափ (13 մետր) բարձրություն ունի: Նաև հայտնի են մեծ քանդակագործները, որոնք քանդակված են հայտնի քանդակագործ Ունկեյի կողմից, որոնք գտնվում են Նառայի Տոդայ-ջի տաճարի մուտքի դարպասի մոտ: Իրենց ռեալիզմով և դրամայի զգացումով աչքի ընկնող այս արձանները bestապոնիայում երբևէ ստեղծված լավագույններից են:


Այդ ժամանակից ի վեր առկա է 127 գիրոիդ Կենդանիների հատում. Brewstoid ընտանիքն ավելացվեց Կենդանիների հատում. Նոր տերև՝ թիվը հասցնելով 131 -ի: Գիրոիդների ոչ բոլոր ընտանիքներն ունեն գիրոիդների բոլոր չափերը, իսկ մի քանիսը չեզոք չափսեր չունեն:

Ալոիդ ընտանիք [խմբագրել]

Ալոիդները նման ձայն են տալիս պողպատե թմբուկին: Ստացված է «խառնուրդից» ՝ երկու կամ ավելի տարբեր մետաղներից պատրաստված մետաղ:

Mega Alloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ոչ ոք ձայն է տալիս
Mini Alloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ոչ ոք ձայն է տալիս
Բարձր Ալլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ոչ ոք ձայն է տալիս

Բովոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Բովոիդները մռնչյուն աղմուկ են բարձրացնում ՝ «խոշոր եղջերավոր անասուններից»:

Մեգա Բովոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Գեղջուկ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձր Բովոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Գեղջուկ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Bowtoid ընտանիք [խմբագրել]

Բոութոիդները կրում են ծիածանագույն փողկապներ: Նրանք արագ, կրկնվող ձայն են տալիս եւ պարում:

Bowtoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Սեվ Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mega Bowtoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Սև / Սև Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Bowtoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Սև / Սև Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձր Bowtoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Սև / Սև Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Բրյուսթոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Brewstoids- ն սուրճի հորդառատ ձայն է արձակում: Նախկինում դրանք անհասանելի են Նոր տերև. Նրանք նման են իրենց ստեղծողին ՝ Բրյուսթերին, և նրանց կարելի է ձեռք բերել միայն Roost Cafe- ում կես դրույքով աշխատելով և որոշակի թվով հաճախորդների պատվերները ճիշտ ընդունելով:

Բրյուսթոիդ - 𧐼 Bանգեր   Բրյուսթեր (192 ճիշտ պատվեր)
Կանաչ / Սև Հնաոճ / գեղջուկ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Mega Brewstoid - 𧐼 Bանգեր   Բրյուսթեր (255 ճիշտ պատվեր)
Կանաչ / Սև Հնաոճ / գեղջուկ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Mini Brewstoid - 𧐼 Bանգեր   Բրյուսթեր (224 ճիշտ պատվեր)
Կանաչ / Սև Հնաոճ / գեղջուկ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Բարձր Բրյուսթոիդ - 𧐼 Bանգեր   Բրյուսթեր (160 ճիշտ պատվեր)
Կանաչ / Սև Հնաոճ / գեղջուկ / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Բուզոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Բուզոիդները բզզում են:

Բուզոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մեգա Բուզոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մինի բուզոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս
Բարձր Բուզոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս

Կլանկոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Կլանկոիդները հնչում են որպես կաթսաների և թավաների բախում: Նրանք կարծես աղբամանների տեսք ունեն:

Կլանկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Մեգա կլանկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Mini Clankoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ կլանկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Կրոակոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Կրոակոիդները գռռում են գորտի պես:

Կրոակոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Mega Croakoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մանուշակագույն / Մանուշակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Mini Croakoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ կրոակոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս

Դեկկոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Դեկկոիդները մի փոքր հնչում են այնպես, ինչպես ասում են «dekkai», ինչը նշանակում է հսկայական:

Դեկկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Մեգա Դեկկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Նարնջագույն / Նարնջագույն Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Մինի Դեկկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Վարդագույն Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Դինգլոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Դինգլոիդները, ինչպես նրանց անունն է հուշում, հնչում են զանգի ձայներ: Wee Dingloid- ը միակ «Wee» Gyroid- ն է և շատ նման է Mini Dingloid- ին, բացառությամբ, որ այն կարծես բերան չունի:

Դինգլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Մեգա Դինգլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Mini Dingloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Squat Dingloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ դինգլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Վի Դինգլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Դինկոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Դինկոիդները շատ նման են Sputnoids- ին, բայց արծաթ:

Մինի Դինկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Sci-Fi / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Մեգա Դինկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Sci-Fi / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Դրիլոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Դրիլոիդները հորատման աղմուկ են բարձրացնում:

Դրիլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Տարօրինակ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Mega Drilloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Տարօրինակ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Մինի դրիլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Տարօրինակ / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Droploid ընտանիք [խմբագրել]

Droploid- ը հնչում է «plop, plop, plop» ձայն, ինչպես ջրի ընկնումը: Droploid ընտանիքի միայն մեկ անդամ կա:

Բարձր Droploid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մանուշակագույն / Մանուշակագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Էխոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Էխոիդները արձագանքող աղմուկ են բարձրացնում:

Մեգա Էխոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Տարօրինակ / գիտաֆանտաստիկ ձայն է տալիս
Մինի Էխոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Նարնջագույն / Նարնջագույն Ներդաշնակ / Sci-Fi ձայն է տալիս
Բարձրահասակ էխոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս

Ֆիզոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Fizzoids- ն հնչում է որպես փոշու շիշ բացելու փրփուր:

Mega Fizzoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Fizzoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Freakoid ընտանիքը [խմբագրել]

Freakoids- ն հնչում է որպես լացող երեխաներ:

Mega Freakoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մինի Freakoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս

Գարգլոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Gargloids- ը հնչում է ինչպես ջուրը լվացող մարդ: Համեմատեք սա Warbloids- ի հետ:

Gargloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Մինի Gargloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Մոխրագույն Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ Gargloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Գոնգոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Սրանք հնչում են գոնգի պես: Նրանք բնօրինակից շատ նման են Lloid- ին և Gyroid- ին Կենդանիների հատում.

Գոնգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մեգա Գոնգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մինի գոնգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ գոնգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ ձայն է տալիս

Հարմոնոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Հարմոնոիդները ձայն են տալիս գոլորշու օրգանի նման:

Ներդաշնակ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Մեգա Հարմոնոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Harmonoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ ներդաշնակ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Howloid ընտանիքը [խմբագրել]

Հովլոիդները գոռում են ոռնոց:

Հովլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Տարօրինակ ձայն է տալիս
Mega Howloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Տարօրինակ ձայն է տալիս
Մինի Howloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Տարօրինակ ձայն է տալիս

Lamentoid ընտանիք [խմբագրել]

Lamentoids- ն հիմնված է «ողբ» բառի վրա և պտտվելիս տալիս են դղրդյուն հնչյուններ: Նրանք չունեն նույն դեմքի հատկությունները, ինչ գիրոիդների մեծամասնությունը:

Լամենտոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mega Lamentoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Lamentoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ լամոիդոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Օրորոցային ընտանիք [խմբագրել]

Օրորոցային երգերը հանգստացնող ձայն են տալիս, որը նման է երաժշտական ​​տուփի:

Օրորոցային - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Mega Lullaboid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Մինի օրորոցային - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ օրորոցային - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Հնաոճ / Հեքիաթ / Գեղջուկ ձայն է տալիս

Մետատոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Մետաթոիդները մետաղական թրթռացող ձայն են տալիս:

Մետաթոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Մինի մետատոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս

Նեբուլոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Նեբուլոիդները հնչում են որպես թրթռացող ազդանշան: Ivedագում է «միգամածությունից», փոշու ամպ, որը լողում է տարածության մեջ:

Մեգա նեբուլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Կապույտ Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Մինի նեբուլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մանուշակագույն / Մանուշակագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Նեբուլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / C o l o r f u l Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Նիհար նեբուլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մանուշակագույն / Մանուշակագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Squat Nebuloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / C o l o r f u l Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Բարձր նեբուլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / C o l o r f u l Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Oboid ընտանիք [խմբագրել]

Օբոիդները ձայն են տալիս հոբոյին:

Մեգա Օբոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Սև Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Օբոյդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Սև Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Բարձր Օբոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Սև Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Oombloid ընտանիքը [խմբագրել]

Oombloids- ը «oom» ձայն է տալիս:

Mega Oombloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Mini Oombloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Օմբլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Բարձր Oombloid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Պերկոլոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Պերկոլոիդները նման են խոռոչի ծառի բունին հարվածելուն: Նրանք իրենք նման են ծառերի բներին:

Մեգա պերկոլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Բարձր պերկոլոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս

Պլինկոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Պլինկոիդները հնչում են որպես փայտե փոքրիկ զանգեր:

Մեգա Պլինկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Մոխրագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Mini Plinkoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Մոխրագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Պլինկոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Մոխրագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս

Պոլթերգոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Պոլտերգոիդները սարսափելի ճիչ են արձակում: Derագում է «poltergeist» - ից, ուրվական, որը ֆիզիկական խանգարումներ է առաջացնում:

Մեգա Պոլտերգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Mini Poltergoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Պոլտերգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս
Բարձր Պոլտերգոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Մոխրագույն Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գեղջուկ ձայն է տալիս

Պուֆոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Պուֆոիդները հնչում են որպես թավայի ֆլեյտայի վրա փչող անձ:

Mega Puffoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գիտաֆանտաստիկ ձայն է տալիս
Mini Puffoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գիտաֆանտաստիկ ձայն է տալիս
Բարձր պուֆոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Ներդաշնակ / Տարօրինակ / Գիտաֆանտաստիկ ձայն է տալիս

Կվազոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Քվազոիդները ֆուտուրիստական ​​հնչյուններ են արձակում: Ստացված է «քվազարից» ՝ լույս արձակող ակտիվ գալակտիկական միջուկից:

Մեգա Քվազոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Մինի Քվազոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Նարնջագույն / Նարնջագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Քվազոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Վարդագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Բարակ քվազոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Գերժամանակակից ձայն է տալիս
Բարձր կվազոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կապույտ / Կապույտ Գերժամանակակից ձայն է տալիս

Ռիթմոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Ռիթմոիդները համահունչ են երաժշտությանը (մինչ այդ Կենդանիների հատում. Նոր տերև).

Մինի ռիթմոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Ռիթմոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Ռուստոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Սրանք աղմուկ են բարձրացնում, ինչպես ժանգոտված մետաղը:

Մեգա Ռուսթոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Մինի Ռուսթոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Ռուստոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Շագանակագույն / Շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Sproid ընտանիք [խմբագրել]

Sproids- ը աղբյուրի նման աղմուկ է բարձրացնում:

Mega Sproid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Դեղին / Դեղին Ներդաշնակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Sproid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Դեղին / Դեղին Ներդաշնակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Sproid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Դեղին / Դեղին Ներդաշնակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Բարձր Sproid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Դեղին / Դեղին Ներդաշնակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Sputnoid ընտանիք [խմբագրել]

Sputnoid- ը, Sputnik արբանյակից, ստեղծում է տիեզերանավով սահող տիեզերանավի աղմուկը: Այս գիրոիդներն ունեն մետաղական մարմիններ և մեծ, գունագեղ վահանակներ:

Mega Sputnoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Մինի Sputnoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Sputnoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս
Բարձր Sputnoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Մոխրագույն / Մոխրագույն Sci-Fi / Խաղալիքների խանութ / գերժամանակակից ձայն է տալիս

Squelchoid ընտանիքը [խմբագրել]

Squelchoid ձայնը նման է ճռռոցի:

Mega Squelchoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / Կանաչ Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Mini Squelchoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Squelchoid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Դեղին / Կանաչ Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Ստրումբոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Strumboids- ը կիթառի նման հնչյուններ է հնչեցնում ՝ «strumming» բառից:

Mega Strumboid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Մինի Strumboid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Ստրումբոյդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ Strumboid - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կանաչ / շագանակագույն Ներդաշնակ ձայն է տալիս

Տիմպանոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Տիմպանոիդները հնչում են որպես տիմպանի թմբուկ:

Մեգա Տիմպանոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Անտիկ ձայն է տալիս
Մինի Տիմպանոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Անտիկ ձայն է տալիս
Բարձրահասակ տիմպանոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Անտիկ ձայն է տալիս
Տիմպանոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Կարմիր / Կարմիր Անտիկ ձայն է տալիս

Տոտոտոիդների ընտանիք [խմբագրել]

Տուտոիդները աղմուկ են բարձրացնում, որը հնչում է որպես մետեորիզմ: Mega Tootoid- ն ունի ավելի բարձր սկիզբ, քան Tootoid- ը, ինչը անսովոր է Mega տարբերակի համար:

Մեգա տուտոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Վարդագույն Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Մինի տուտոիդ - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Վարդագույն Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս
Ատամնաքար - 𧐼 Bանգեր թաղված է գետնի տակ Վարդագույն / Վարդագույն Տարօրինակ / Խաղալիքների խանութ ձայն է տալիս

Warbloid ընտանիք [խմբագրել]

Warbloids- ը հնչում է որպես կին, որը լվանում է ջուրը: Համեմատեք սա Գարգլոիդ ընտանիքի հետ:


Այո, «Տես» -ի Alkenny- ն իսկապես ուղևորվում է Պիտսբուրգ ՝ բոլոր վայրերից

Spoilers for See- ի համար:Apple TV+ - ի See- ի ամենազավեշտալին, և շատերը կան, այն է, որ չնայած ֆանտազիայի աշխարհի առեղծվածին, այն իրականում տեղի է ունենում ինչ -որ տեղ Պիտսբուրգի շրջակայքում: Այո, իսկապես: Եվ հիմա, երբ Ալկենին ուղևորվում է Jerերլեմերալի Լուսավորության տուն, այդ աշխարհագրությունը ամեն ինչ ավելի պարզ կդառնա: Փաստորեն, դա կարող է իրականում ամերիկյան ուղենիշ լինել:

Ալկեննիի մնացած անդամները, ովքեր փնտրում են lalերալմերալին, տեղեկություն են ստացել, որ նա սպասելու է Լուսավորության տանը, սակայն lalերալմերալը չի ​​բացատրում, թե ինչ է դա: Նա միայն ենթադրում է, որ իր երեխաները կգտնեն այն ՝ հետևելով Լավանդայի ճանապարհին, և երբ նրան գտնեն, նրանք կգտնեն դրախտը, որը նա կառուցել է: Բաբա Վոսը և մնացած Ալկենին, ովքեր աջակցում են երկվորյակներին, ճանապարհ են ընկնում ՝ գտնելու Լավանդարի ճանապարհը ՝ նավակով նավարկելով գետով: Նրանք գաղափար չունեն, թե ուր են գնում:

Բայց հեռուստադիտողները, ովքեր մեծ ուշադրություն են դարձրել շոուի աշխարհագրությանը և ծանոթ են Արևմտյան Փենսիլվանիային, կարող են արդեն իմանալ, թե որտեղ է այս Լուսավորության տունը:

Ինչպես նշում է Decider- ը, շոուի հորինված անուններից շատերը իրականում բխում են Փենսիլվանիայի քարտեզների անուններից: Kanzua ամբարտակը, որտեղ ապրում է թագուհի Քեյնը, իր անունով նման է իրական կյանքի Kinzua ամբարտակին, և Alkenny խումբը կարծես իրենց անունը վերցրել է Alle- իցգենy գետ: Եթե ​​այն գետը, որով Ալկենին իջնում ​​է, իրականում Ալեգենի գետն է, ապա հավանական է, որ Ալկենին կարող է գտնել Լուսավորության տունը `Պիտսբուրգ, Պա

Ալլեգենի գետը կտրում է հենց Պողպատե քաղաքը, և ցուցադրությունը նախկինում թողեց Փիթսբուրգը ՝ ենթադրելով, որ Ալկենին գնում է Փենսիլվանիայի երկրորդ մեծ քաղաք: Այն փաստը, որ Կոֆունն ու Հանիվան քննարկել են Պիտսբուրգի տնտեսական պատմության մասին կարդալը, աներևակայելի կոնկրետ մանրուք է թվում: Ենթադրելով, որ Լուսավորության տունը գտնվում է Պիտսբուրգում, այնուամենայնիվ, ո՞ր «Բուրգի» ուղենիշը կարող է ծառայել որպես հասարակության վերակառուցման Jerերալմերալի ձգտման էպիկենտրոն:

Թեև կասկածելի է, որ Ալկեննի ցեղը մեծ օգուտ կգտնի լքված Primanti Brothers կամ Eat 'N Park ռեստորաններից, Պայծառակերպության տունն ունի մեկ հստակ զուգահեռ իրական Պիտսբուրգին `Ուսուցման տաճար:

Պիտսբուրգի համալսարանի կենտրոնում գտնվող բարձրահարկ շենքը ոչ միայն այն զանգվածային կառույցն է, որը գովերգում է lalերալմերալի աստվածային կարգավիճակը, այլև ամբողջովին լցված է այնպիսի գրքերով, որոնցով Jerերալմերալն ու նրա երկվորյակները սովորել են: նրանց պատմությունը:

Թեև կան բազմաթիվ այլ արևմտյան Փենսիլվանիայի տեսարժան վայրեր, որոնք Ալկենին կարող է տանել նաև Ալեգենի գետը, Լուսավորության տան և Ուսման տաճարի անունների նմանությունը, ինչպես նաև Պիտսբուրգի տարածքի այլ նմանությունները, պարզապես չափազանց մոտ են պատահականություն:

Կարծես թե մոտ է այցը Պիտսբուրգ Տեսնել - բայց դու՞ ես իրոք այցելելով Պիտսբուրգ, ձեր ճամփորդությունը չի՞ ներառում «Թագավորների գռեհիկը»: Հուսանք, որ Jerերլեմերալը գիտի, թե ինչպես ցույց տալ այս զբոսաշրջիկներին լավ ժամանակ:


Թումուլի շրջան

Մոտ 250 թվականից ի վեր հայտնվեցին նոր և տարբերակիչ թաղման սովորույթներ, որոնցից ամենաբնորոշ հատկանիշը պալատաձույլ դամբարաններն էին: Այս tumuli, կամ կոֆուն («Հին բլուրներ»), ականատես եղան զգալի տատանումների հաջորդ 450 տարիների ընթացքում, բայց հետևողականորեն ներկա էին այն ամբողջ ժամանակահատվածում, որին նրանք տվել էին իրենց անունը: Որոշ իշխանություններ ենթադրում են, որ այս գերեզմանների մշակումը բնական էվոլյուցիա էր ՝ Yayoi- ի ժամանակաշրջանում ընդունված սովորույթից, որը թաղված էր բարձր հողում, որը նայում էր բուսաբուծության դաշտերին: Թեև մասամբ համոզիչ է, այս տեսությունը միայն հաշվի չի առնում բլուրների գերեզմանների հանկարծակի ծաղկումը և չի անդրադառնում այն ​​փաստի վրա, որ գերեզմանների որոշ ասպեկտներ հստակորեն հարմարեցումներ են Կորեական թերակղզում գոյություն ունեցող ձևի: Իրոք, այս դամբարաններում հայտնաբերված սարքավորումները և արտեֆակտները հուշում են, որ ամուր կապ կա թերակղզու մշակույթի հետ:

Գերեզմանների կառուցվածքի փոփոխությունները, ինչպես նաև հայտնաբերված գերեզմանոցների քանակը, որակը և տեսակը զգալի պատկերացում են տալիս Japanապոնիայի սոցիալ -քաղաքական զարգացման էվոլյուցիայի մասին մի խումբ փոխկախված գյուղատնտեսական համայնքներից մինչև 8 -րդ դարասկզբի միասնական վիճակ: Իհարկե, Թումուլի շրջանի նյութական մշակույթը շատ ավելի հեռու էր, քան թաղման արվեստի արտադրությունը: Օրինակ, հենց այս ժամանակներում ճապոնական արտահայտության կարևոր ձևը ՝ չինական գրային համակարգը, հայտնվեց արշիպելագում, ինչը հայտնի է այնպիսի ապացույցներից, ինչպիսիք են մակագրված մետաղական գործիքները: Այս համակարգը խորը և համեմատաբար արագ ազդեցություն ունեցավ ոչ միայն գրավոր լեզվի, այլև paintingապոնիայում գեղանկարչության զարգացման վրա: Այնուամենայնիվ, գերեզմանները հանդիսանում են ժամանակաշրջանի ամենամեծ տեսողական նվաճումների շտեմարանները և աշխատավայրում ավելի ընդհանուր մշակութային օրինաչափությունների գերազանց ցուցանիշներ են: Եվ այդ ավելի լայն համատեքստում կարելի է նկատել գերեզմանի ոճի երեք հստակ տեղաշարժեր, որոնք սահմանում են ժամանակաշրջանի ժամանակագրությունը. 4 -րդ դարի վաղ Կոֆուն, 5 -րդ և 6 -րդ դարերի ընդգրկող Միջին Կոֆուն և Ուշ Կոֆուն, որը տևել է մինչև սկիզբը: 8 -րդ դարում և որի ընթացքում դամբարանների թաղումները աստիճանաբար փոխարինվեցին բուդդայական դիակիզման արարողություններով: Ուշ Կոֆունը մոտավորապես համընկնում է այն ժամանակաշրջանների հետ, որոնք արվեստի պատմաբաններին հայտնի են որպես Ասուկա (6-րդ դարի կեսեր-645 թ.) Եվ Հակուհու (645-710):

Վաղ Կոֆունի շրջանի դամբարանները օգտագործել և հարմարեցրել են գոյություն ունեցող և համատեղելի տեղագրությունը: Վերևից դիտելիս գերեզմանի ուրվագիծը կամ կոպիտ շրջան էր, կամ, ավելի բնութագրական, վերին շրջան ՝ զուգակցված ստորին եռանկյունաձև ձևի հետ, ինչը հուշում էր հնաոճ բանալիի անցքի ձևի մասին: Դամբարանները պարունակում էին փայտե դագաղի և գերեզմանի իրերի տարածք: Այս տարածքը մուտք էր գործում բլուրի գագաթին մոտ գտնվող ուղղահայաց լիսեռի միջոցով և փակվում էր թաղման ավարտից հետո: Մահացածներին հուղարկավորում էին նյութերով, որոնք կամ սոցիալական կարգավիճակի իրական կամ խորհրդանշական ցուցանիշներ էին: Theարդարելով բլուրի գագաթը և կիսաշրջանի շրջագծի կետերում, հիմքում և դամբարանի մուտքի մոտ կային տարբեր հոդավորված կավե գլանների ձևեր, որոնք հայտնի են որպես հանիվա («Կավե շրջան»): Սրանք անփայլ, ցածր կրակ, կարմրավուն, ծակոտկեն կավե ամանեղեն էին ՝ պատրաստված նույն նյութից, ինչպես ամենօրյա օգտագործման խեցեղենի տեսակը: Հաջի իրեր Այս կավե ստեղծագործությունները ձևավորվեցին կծիկներից կամ սալերից և ստացան մարդկային պատկերների, կենդանիների և տների ձև:

4 -րդ դարից հետո գերեզմաններ կառուցողները լքեցին բնական համակրելի տեղագրությունը և բլուրներ տեղադրեցին կլաստերների մեջ հարթ հողի վրա: Բլրի չափի մեջ կան տարբերություններ, նույնիսկ կլաստերների ներսում, ինչը ենթադրում է սոցիալական կարգավիճակի մակարդակներ: Այս դամբարանների մասշտաբները, շինարարական տեխնիկայի հետ միասին, զգալիորեն փոխվել են: Ընդհանուր առմամբ, ենթադրվում է, որ 4-րդ դարի կայսր Նինտոկուի գերեզմանոցն է, որը գտնվում է ներկայիս Իսակա քաղաքի մոտ, ունի մոտ 1,600 ոտնաչափ (500 մետր) երկարություն և զբաղեցնում է 80 ակր (32 հա) տարածք: Այն հերթով շրջապատված է երեք խրամերով և երկու կանաչ գոտիներով: Մոտ 20,000 հանիվա ենթադրվում էր, որ դրանք տեղադրված էին այս հսկայական գերեզմանաքարի մակերեսին:

5-րդ դարի վերջին հատվածում վաղ փոս դամբարան մուտք գործելու ուղղահայաց առանցքը փոխարինվեց կորեական ոճով հորիզոնական միջանցքով, որը տանում էր դեպի դամբարանախցիկ: Սա դյուրացրեց դամբարանի բազմակի օգտագործումը, և ստեղծվեց ընտանեկան գերեզման հասկացությունը:

Ուշ Կոֆունի դամբարանները բնութագրվում են թաղման պալատների ներսում պատերի ձևավորման սխեմաներով: Ներկայիս Նարայից անմիջապես հարավ ընկած տարածքում պեղվել են հատկապես երկու կարևոր դամբարաններ: Տակամացուի դամբարանը (հայտնաբերվել է 1972 թ.) Եվ Ֆուջինոկիի դամբարանը (1985 թ.) Հուշում են գեղարվեստական ​​նվաճումների բարձր մակարդակի և մայրցամաքային մշակույթի բարդ յուրացման մասին: Տակամացու դամբարանը նշանավոր է իր պատի նկարներով, որոնք պարունակում են դիզայնի սխեմա, որը ներկայացնում է չինական տիեզերագիտությունը: Ներառված են հատկապես գեղեցիկ կերպարային գեղանկարչություններ: Fujinoki- ում հայտնաբերվել է նրբագեղ և մշակված մետաղագործություն, ներառյալ բաց ոսկե պսակներ, ոսկեզօծ բրոնզե թամբի աղեղ և ոսկեզօծ բրոնզե կոշիկներ: Դիզայնի մոտիվները ցույց են տալիս չինական, միջինասիական և հնդկական աղբյուրների վկայություններ:


Բովանդակություն

Japaneseապոնական ավանդական ճարտարապետության մեջ կան տարբեր ոճեր, առանձնահատկություններ և տեխնիկա, որոնք յուրահատուկ են Japanապոնիային յուրաքանչյուր ժամանակաշրջանում և օգտագործման համար, ինչպիսիք են ՝ նստավայրը, ամրոցը, բուդդայական տաճարը և սինտոական սրբավայրը:Մյուս կողմից, հատկապես հին ժամանակներում, այն ուժեղ ազդեցություն է ունեցել չինական մշակույթի վրա, ինչպես ասիական այլ երկրները, ուստի այն ունի բնորոշ հատկանիշներ, որոնք բնորոշ են ասիական երկրների ճարտարապետությանը: [2]

Մասամբ, նաև Japanապոնիայի կլիմայի բազմազանության և առաջին մշակութային ներմուծման և վերջինի միջև ընկած հազարամյակի արդյունքում, արդյունքը ծայրահեղ տարասեռ է, բայց, այնուամենայնիվ, կարելի է գտնել մի քանի գործնական ունիվերսալ հատկություններ: Առաջին հերթին նյութերի ընտրությունն է, միշտ փայտը տարբեր ձևերով (տախտակ, ծղոտ, ծառի կեղև, թուղթ և այլն) գրեթե բոլոր կառույցների համար: Ի տարբերություն ինչպես արևմտյան, այնպես էլ որոշ չինական ճարտարապետության, քարի օգտագործումը խուսափում է, բացառությամբ որոշակի հատուկ օգտագործման, օրինակ ՝ տաճարի պոդիայի և պագոդայի հիմքերը:

Ընդհանուր կառուցվածքը գրեթե միշտ նույնն է. Սյուներն ու առաստաղներն ապահովում են մեծ և նրբորեն կոր տանիք, մինչդեռ պատերը թղթե բարակ են, հաճախ շարժական և երբեք կրող չեն: Կամարներն ու տակառների տանիքները լիովին բացակայում են: Gable և eave կորերը ավելի մեղմ են, քան Չինաստանում, և սյունաձև entasis- ը (կենտրոնում ուռուցիկությունը) սահմանափակ է: [2]

Տանիքը տեսողականորեն ամենատպավորիչ բաղադրիչն է, որը հաճախ կազմում է ամբողջ շինության չափը: [2] Թեթև կոր թեքերը տարածվում են պատերից այն կողմ ՝ ծածկելով պատշգամբները, և, հետևաբար, դրանց քաշը պետք է ապահովվի բարդ փակագծերի համակարգերով, որոնք կոչվում են tokyō, տաճարների և սրբավայրերի դեպքում: Ներքին կառույցներում ընդունվում են ավելի պարզ լուծումներ: Չափազանց մեծ քիվերը ինտերիերին տալիս են բնորոշ մռայլություն, ինչը նպաստում է շենքի մթնոլորտին: Շենքի ներքին հարդարանքը սովորաբար բաղկացած է մեկ սենյակից, որը կոչվում է կենտրոնում մոյա, որից հեռանում են ցանկացած այլ ոչ այնքան կարևոր տարածքներ:

Ներքին տարածքների բաժանումները հեղուկ են, և սենյակի չափը կարող է փոփոխվել էկրանների կամ շարժական թղթի պատերի միջոցով: Հետևաբար, հիմնական դահլիճի կողմից առաջարկվող մեծ, մեկուսացված տարածքը կարելի է բաժանել ըստ անհրաժեշտության: [2] Օրինակ, որոշ պատեր կարող են հեռացվել, և տարբեր սենյակներ ժամանակավորապես միացվել, որպեսզի ավելի շատ հյուրերի համար տեղ լինի: Ներսի և դրսի միջև տարանջատումն ինքնին որոշ չափով բացարձակ չէ, քանի որ ամբողջ պատերը կարող են հեռացվել ՝ այցելուների համար բացելով նստավայր կամ տաճար: Վերանդաներն արտաքինի համար թվում են շենքի մաս, իսկ շենքում գտնվողներինը ՝ արտաքին աշխարհի մաս: Հետևաբար, կառույցները որոշ չափով կազմված են իրենց միջավայրի մասից: Careգուշություն է ցուցաբերվում, որ շենքը խառնվի շրջակա բնական միջավայրին: [2]

Շինարարական մոդուլների օգտագործումը հաստատուն է պահում շինության տարբեր մասերի միջև համամասնությունները `պահպանելով դրա ընդհանուր ներդաշնակությունը: [2] (Շենքերի համամասնությունների թեմայով, տե՛ս նաև հոդվածը քեն).

Նույնիսկ այն դեպքերում, ինչպիսին Նիկկի Տաշա-գոն է, որտեղ առկա բոլոր տարածքները մեծապես զարդարված են, դեկորացիան հակված է հետևել, և, հետևաբար, շեշտել, այլ ոչ թե թաքցնել, հիմնական կառույցները: [2]

Համապատասխան լինելով թե՛ սրբազան, թե՛ պղծ ճարտարապետությամբ ՝ այս հատկանիշները դյուրին դարձրեցին հասարակ շենքը տաճարի վերածելը կամ հակառակը: Դա տեղի ունեցավ, օրինակ, Hōryū -ji- ում, որտեղ ազնվականուհիների առանձնատունը վերածվեց կրոնական շենքի:

Նախապատմական շրջանը ներառում է ōիմոնի, Յայոյի և Կոֆունի ժամանակաշրջանները ՝ մ.թ.ա. մոտ 5000 -ից մինչև մ.թ. ութերորդ դարի սկիզբը:

Ōիմոնի ժամանակաշրջանի երեք փուլերի ընթացքում բնակչությունը հիմնականում որսորդ-հավաքող էր `պարզունակ գյուղատնտեսական հմտություններով, և նրանց վարքագիծը հիմնականում որոշվում էր կլիմայական պայմանների փոփոխությամբ և այլ բնական խթանիչներով: Վաղ բնակավայրերը փոսային տներ էին, որոնք բաղկացած էին մակերեսային փոսերից `խճճված հողերով և խոտի տանիքներով, որոնք նախատեսված էին անձրևաջրերի հավաքման համար` պահեստարանների օգնությամբ: Հետագայում, ավելի ցուրտ կլիման ՝ ավելի մեծ քանակությամբ անձրևներով, հանգեցրեց բնակչության թվի նվազման, ինչը նպաստեց ծիսակարգի նկատմամբ հետաքրքրությանը: Այս ընթացքում առաջին անգամ հայտնվեցին համակենտրոն քարե շրջանակներ: [3]

Յայոյի շրջանում ճապոնացիները սկսեցին շփվել չինական Հան դինաստիայի հետ, որի գիտելիքներն ու տեխնիկական հմտությունները սկսեցին ազդել նրանց վրա: [3] Japaneseապոնացիները սկսեցին բարձրահարկ պահեստներ կառուցել որպես ամբարներ, որոնք կառուցված էին մետաղական գործիքների միջոցով, ինչպիսիք են սղոցներն ու դանակները, որոնք սկսեցին հայտնվել այս պահին: Վերանորոգում Տորոյում, Շիզուոկան փայտե տուփ է, որը պատրաստված է հաստ տախտակներից, որոնք անկյուններում միացված են փայտե տնակի ոճով և հենված ութ սյուների վրա: Տանիքը ծղոտածածկ է, սակայն, ի տարբերություն փոսային տների տիպիկ հիպ տանիքի, այն V- ձևով պարզ դարպաս է: [4] Որոշ հեղինակներ այս ժամանակաշրջանի բարձրացված կառուցվածքների նախագծերը համարում են առափնյա արևելյան Չինաստանից կամ Թայվանից, այլ ոչ թե հաներից, բրնձ մշակող ավստրոնեզյան ժողովուրդների հետ շփումները: [5] [6]

Կոֆունի շրջանը նշանավորեց բազմաթիվ պալատներով թաղված բլուրների կամ թմբուկների տեսքը (կոֆուն բառացի նշանակում է «հին բլուրներ»): Ենթադրվում է, որ Կորեական թերակղզում նման բլուրների վրա ազդեցություն են թողել ապոնիան: [7] theամանակահատվածի սկզբին դամբարանները, որոնք հայտնի էին որպես «բանալիների անցք» կոֆուն" կամ zenpō-kōen զվարճանք (ja. 後 円 墳, լուս. հրապարակ ՝ առջևում, շրջանաձև ՝ դամբարանի բլուրում), հաճախ օգտագործում էր գոյություն ունեցող տեղագրությունը ՝ ձևավորելով այն և ավելացնելով տեխնածին խրամեր ՝ ձևավորելով առանցքային անցքի ձև, այսինքն ՝ շրջանագծի: փոխկապակցված եռանկյունու հետ: Մուտքը կատարվում էր ուղղահայաց լիսեռի միջոցով, որը փակված էր թաղման ավարտից հետո: Պալատի ներսում տեղ կար դագաղի և գերեզմանի իրերի համար: Թմբերը հաճախ զարդարված էին տերակոտա պատկերներով, որոնք կոչվում էին հանիվա. Ավելի ուշ ժամանակաշրջանում բլուրները սկսեցին տեղակայվել հարթ գետնի վրա, և դրանց մասշտաբները մեծապես աճեցին: Նառայի և Օսակայի բազմաթիվ օրինակների շարքում ամենաուշագրավը հետևյալն է Դայզեն-կոֆուն, նշանակված է որպես կայսր Նինտոկու գերեզման: Դամբարանը զբաղեցնում է 32 հեկտար տարածք (79 ակր) և ենթադրվում է, որ այն զարդարված է եղել 20,000 -ով հանիվա թվեր. [3]

Կոֆունյան շրջանի ավարտին դամբարանների թաղումները մարեցին, քանի որ բուդդայական դիակիզման արարողությունները հանրաճանաչություն ձեռք բերեցին: [3]

Վերակառուցված բարձրահարկ շենք Սագայի պրեֆեկտուրայի Յոշինոգարի քաղաքում, 2-րդ կամ 3-րդ դար

Յոշինոգարիում վերակառուցված փոսային բնակելի տներ

Վերակառուցված հացահատիկի պահեստ Տորոյում, Շիզուոկա

Վերակառուցված բարձրահարկ շենք Յոշինոգարիում

Ասուկայի ժամանակաշրջանում ճարտարապետական ​​փոփոխությունների ամենանշանակալի ներդրումը բուդդիզմի ներդրումն էր: Նոր տաճարները դարձան երկրպագության կենտրոններ, իսկ գերեզմանների թաղման պրակտիկան արագ դարձավ օրենքից դուրս: [3] Բացի այդ, բուդդայականությունը բերեց Japanապոնիա kami պաշտամունքը, մշտական ​​սրբավայրերի գաղափարը և սինտո ճարտարապետությանը տվեց իր ներկայիս բառապաշարի մեծ մասը:

Որոշ ամենավաղ կառույցներ, որոնք դեռևս գոյություն ունեն Japanապոնիայում, բուդդայական տաճարներն են, որոնք ստեղծվել են այս ժամանակաշրջանում: Աշխարհի ամենահին փայտե շինությունները հայտնաբերվել են Նարայից հյուսիս-արևելք գտնվող Հյուրի-ջիում: Առաջին անգամ կառուցված 7 -րդ դարի սկզբին ՝ որպես թագաժառանգ արքայազն Շիտոկուի մասնավոր տաճար, այն բաղկացած է 41 անկախ շենքերից, որոնք ամենակարևորն են ՝ գլխավոր երկրպագության սրահը կամ Կոն-դի (Golden, Golden Hall), և հինգ հարկանի պագոդա), կանգնած են բաց տարածքի կենտրոնում ՝ շրջապատված տանիքներով պատվարով (kairō): Kon-dō- ն, չինական երկրպագության սրահների ոճով, երկհարկանի կառույց է `հետ-ճառագայթով կառուցված, ծածկված իրիմոյակամ կերամիկական սալիկներից պատրաստված տանիք: [8] [9]

Heijō-kyō, ներկայիս Նառա, հիմնադրվել է 708 թվականին ՝ որպես permanentապոնիա նահանգի առաջին մշտական ​​մայրաքաղաք: Դրա շախմատային փողոցների և շենքերի դասավորությունը մոդելավորվել է Չինաստանի մայրաքաղաք Չանգանի օրինակով: Շուտով քաղաքը դարձավ բուդդայական երկրպագության կարևոր կենտրոն Japanապոնիայում: [10] Այս տաճարներից ամենահոյակապը եղել է Թայդայ-ջին, որը կառուցվել է չինական Տ'անգ և Սուի դինաստիաների մրցակից տաճարների համար: [11] Համապատասխանաբար, 16.2 մ (53 ոտնաչափ) Բուդդան կամ Դաիբուցուն (ավարտված է 752 թվականին), որոնք ամրացված են հիմնական դահլիճում, հանդիսանում է Ռուշանա Բուդդան, այն գործիչը, որը ներկայացնում է Բուդդայականության էությունը, ինչպես և Թադայ-ջին ներկայացնում էր կենտրոնը կայսերաբար հովանավորված բուդդիզմը և դրա տարածումը ամբողջ Japanապոնիայում: Օրիգինալ արձանի միայն մի քանի բեկոր է պահպանվել, իսկ ներկայիս դահլիճը և կենտրոնական Բուդդան Էդոյի ժամանակաշրջանի վերակառուցում են: Գլխավոր դահլիճի շուրջը (Դաիբուտսուդենը) մեղմ թեք բլրի լանջին կան մի շարք երկրորդական սրահներ ՝ Հոկկե-դուն (Լոտուս Սուտրա դահլիճ), [3] և պահեստը, որը կոչվում է Շասի-ին, և հարակից Կաֆուկու-ջի . Այս վերջին կառույցը մեծ նշանակություն ունի որպես արվեստ-պատմական պահարան, քանի որ դրա մեջ պահվում են այն պարագաները, որոնք օգտագործվել են տաճարի նվիրագործման արարողությանը 752 թվականին, ինչպես նաև պետական ​​փաստաթղթեր և կայսերական ընտանիքին պատկանող բազմաթիվ աշխարհիկ իրեր: [12]

Kon-dō և պագոդա Hōryū-ji, Ikaruga, Nara- ում
Կառուցվել է 7 -րդ դարում

Պագոդա Յակուշի-ջիում, Նառայում, Նառայում
Սկզբնապես կառուցվել է 730 թվականին

Hokkedō Tōdai-ji, Nara, Nara- ում
Հիմնադրվել է 743 թվականին

Shōsō-in at Tōdai-ji, Nara, Nara
Կառուցվել է 8 -րդ դարում

Ոսկե տաճար Թաշադայ-ջիում, Նառա, Նառա
Կառուցվել է 8 -րդ դարում

Չնայած ամբողջ երկրում բուդդայական տաճարների ցանցը հանդես եկավ որպես կատալիզատոր ճարտարապետության և մշակույթի ուսումնասիրության համար, դա նաև հանգեցրեց նրան, որ հոգևորականությունը ձեռք բերեց ավելի մեծ ուժ և ազդեցություն: Կանմու կայսրը որոշեց փախչել այս ազդեցությունից ՝ իր մայրաքաղաքը տեղափոխելով սկզբում Նագաոկա-կիո, այնուհետև Հեյան-կիո, որն այսօր հայտնի է որպես Կիիտո: Չնայած քաղաքի հատակագիծը նման էր Նառային և ոգեշնչված էր չինական նախադեպերով, պալատները, տաճարներն ու կացարանները սկսեցին ցույց տալ տեղական ճապոնական ճաշակի օրինակներ: [13]

Stoneանր նյութերը, ինչպիսիք են քարը, հավանգը և կավը, լքվեցին որպես շինության տարրեր, իսկ գերակշռող դարձան պարզ փայտե պատերը, հատակները և միջնապատերը: Մայրու նման մայրենի տեսակներ (շագի) հայտնի էին որպես ներքին հարդարում `իր նշանավոր հացահատիկի պատճառով, իսկ սոճին (մածու) և խեժ (aka matsu) տարածված էին կառուցվածքային օգտագործման համար: Աղյուսով տանիքի սալիկներ և մի տեսակ նոպան, որը կոչվում է հինոկի օգտագործվում էին տանիքների համար: [14] Այս ժամանակահատվածում որոշ ժամանակ անց ընդունվեց թաքնված տանիքը, որը տանիքի ջրահեռացման խնդիրների յուրահատուկ ճապոնական լուծում էր: [15]

Մայրաքաղաքի շենքերի չափերի մեծացումը հանգեցրեց ճարտարապետության, որը հենվում է սյուների վրա, որոնք կանոնավոր կերպով տեղակայված են համապատասխան քեն, ինչպես չափի, այնպես էլ համամասնության ավանդական չափումը: Կայսերական պալատ Շիշինդեն ցույց տվեց մի ոճ, որը հանդիսանում էր հետագայում կառուցված ազնվական ոճի նախածանցը, որը հայտնի էր որպես շինդեն-զուկուրի. Ոճը բնութագրվում էր սիմետրիկ շենքերով, որոնք տեղադրված էին որպես բազուկներ, որոնք բնորոշում էին ներքին այգին: Այս այգին այնուհետև օգտագործեց փոխառված տեսարաններ, որոնք, կարծես, միաձուլվում էին ավելի լայն լանդշաֆտին: [13]

Գլխավոր գոյատևման օրինակը շինդեն-զուկուրի ճարտարապետությունն է Hō-ō-dō (鳳凰 堂, Phoenix Hall, ավարտել է 1053-ը) Byōdō-in- ից, տաճար Ուջիում, Կիտոյից հարավ-արևելք: Այն բաղկացած է հիմնական ուղղանկյուն կառույցից, որը շրջապատված է երկու L- աձև թևերի միջանցքներով և պոչի միջանցքով, որը տեղադրված է արհեստական ​​մեծ լճակի եզրին: [13] Ներսում բարձր հարթակի վրա տեղադրված է Ամիդայի մեկ ոսկե պատկերը (մոտ 1053): Ռայգոյի (Ամիդա Բուդդայի ծագումը) նկարները փայտե դռների վրա Hō-ō-dō հաճախ համարվում են Yamato-e- ի ՝ ճապոնական ոճով նկարչության վաղ օրինակ, քանի որ դրանք պարունակում են Կյատոյի շրջակայքի դեկորացիաների ներկայացում:

Քաքայ քահանան (առավել հայտնի է հետմահու Kōbō Daishi, 774–835) մեկնել է Չինաստան ՝ ուսումնասիրելու Շինգոնը ՝ Վաջրայանա բուդդիզմի ձևը, որը նա ներմուծել է Japanապոնիա 806 թվականին: Շինգոնյան երկրպագության հիմքում ընկած են տարբեր մանդալաները, հոգևոր տիեզերքի վրա, որն ազդել է տաճարի ձևավորման վրա: [3] Այս նոր աղանդի համար կառուցված տաճարները կառուցվել են լեռներում ՝ արքունիքից և մայրաքաղաքի աշխարհիկներից շատ հեռու: Այս վայրերի անկանոն տեղագրությունը ստիպեց նրանց դիզայներներին վերաիմաստավորել տաճարի կառուցման խնդիրները և դրանով իսկ ընտրել դիզայնի ավելի բնիկ տարրեր: [16]

Այդ ժամանակ բուդդայական տաճարների ճարտարապետական ​​ոճը սկսեց ազդել Շինտիի սրբավայրերի վրա: Օրինակ, ինչպես իրենց բուդդայական գործընկերները, այնպես էլ Շինտոյի սրբավայրերը սկսեցին ներկել սովորաբար անավարտ փայտերը `բնորոշ կարմիր դարչնագույն գույնով: [16]

Հեյանի ժամանակաշրջանի հետագա հատվածում տեղի ունեցան ժողովրդական տների առաջին փաստաթղթավորված տեսքները մինկա ոճը/ձևը: Դրանք բնութագրվում էին տեղական նյութերի և աշխատուժի օգտագործմամբ ՝ հիմնականում կառուցված լինելով փայտից, հագեցած հողածածկ և ծղոտածածկ տանիքներով: [17]

Phoenix Hall Byōdō-in, Uji, Կիոտո
Կառուցվել է 1053 թվականին

Տիպիկ մինկա ոճով gasshō-zukuri ֆերմա

Կամակուրայի ժամանակաշրջանում (1185-1333) և հաջորդ Մուրոմաչի ժամանակաշրջանում (1336-1573) ճապոնական ճարտարապետությունը տեխնոլոգիական առաջընթաց գրանցեց, ինչը որոշ չափով շեղվեց իր չինացի գործընկերից: Ի պատասխան հայրենի պահանջների, ինչպիսիք են երկրաշարժին դիմակայելը և հորդառատ անձրևներից պաշտպանվելը և ամառվա շոգը և արևը, այս ժամանակի վարպետ հյուսները արձագանքեցին ճարտարապետության յուրահատուկ տիպով [18] ՝ ստեղծելով Դաիբուցույայի և enենշոյայի ոճերը: [19] [20] [21]

Կամակուրայի շրջանը սկսվեց Japanապոնիայում կայսերական արքունիքից իշխանության փոխանցմամբ Կամակուրայի շոգունատին: Գենպեյի պատերազմի (1180–1185) ընթացքում Նառայի և Կիոտոյի ավանդական բազմաթիվ շենքեր վնասվեցին: Օրինակ ՝ Կաֆուկու-ջին և Թադայ-ջին այրվեցին Թաիրա կլանի Taira no Shigehira- ի կողմից 1180 թվականին: Այս տաճարներից և սրբավայրերից շատերը հետագայում վերակառուցվեցին Կամակուրայի շոգունատի կողմից `ամրապնդելու համար: շյուգուն -ի հեղինակությունը: [3]

Թեև ավելի քիչ մշակված, քան Հեյանի ժամանակաշրջանում, Կամակուրայի ժամանակաշրջանի ճարտարապետությունը տեղեկացված էր մի պարզության պատճառով, որը կապված էր զինվորական կարգի հետ: Օգտագործված նոր կացարաններ ա բուկե-զուկուրի ոճ, որը կապված էր նեղ խրամներով կամ պաշարներով շրջապատված շենքերի հետ: Պաշտպանությունը դարձավ առաջնահերթ ՝ շենքերը խմբված էին մեկ տանիքի տակ, այլ ոչ թե այգու շուրջը: Հեյանի ժամանակաշրջանի տների այգիները հաճախ դառնում էին ուսումնական տարածքներ: [22]

1333 թվականին Կամակուրա շոգունատի անկումից հետո ձևավորվեց Աշիկագայի շոգունատը, որն իր նստավայրը հետագայում ունեցավ Մուրոմաչիի Կիոտոյի շրջանում: Շողունատների մերձավորությունը կայսերական արքունիքին հանգեցրեց հասարակության վերին մակարդակներում մրցակցության, որը առաջացրեց շքեղ ապրանքների և ապրելակերպի միտումներ: Արիստոկրատական ​​տները հարմարեցված էին պարզից բուկե-զուկուրի ոճը ՝ նմանվելու նախորդին շինդեն-զուկուրի ոճը: Այս ցուցադրական ճարտարապետության լավ օրինակ է Կինտուում գտնվող Կինկակու-ջին, որը զարդարված է լաքով և ոսկե տերևով, ի տարբերություն այլապես պարզ կառուցվածքի և հարթ կեղևի տանիքների: [22]

Փորձելով զսպել վերին դասերի ավելցուկը, enենի վարպետները ներկայացրեցին թեյի արարողությունը: Architectureարտարապետության մեջ դա նպաստեց դիզայնի նախագծմանը չաշիցու (թեյատներ) ՝ չափավոր չափերով ՝ պարզ մանրամասներով և նյութերով: Ոճը տեղեկացրել է բնակելի ճարտարապետությանը `ավելի թեթև, ավելի մտերմիկ շինություններով, որոնք հենվում են բարեկազմ սալերի և սյուների վրա` սահող ներքին միջնապատերով fusuma և արտաքին լոգարիթմական պատեր շիջի. [22] Չնայած հյուսված խոտ ու ծղոտ տատամի գորգերն առաջին անգամ սկսեցին հայտնվել Կամակուրայի շրջանում, դրանք հաճախ նետվում էին ամբողջ հատակով: Մուրոմաչի ժամանակաշրջանում նրանք սկսեցին ունենալ կանոնավոր չափսեր և սերտորեն տեղավորվել միմյանց հետ: A սովորաբար չափի Չաշիցու չափը 4 1/2 գորգ է: [23] [24]

Այգում enենի սկզբունքները ջուրը փոխարինեցին ավազով կամ մանրախիճով ՝ չոր այգի ստեղծելու համար (karesansui) ինչպես Ռյան-ջիում: [25]

Յեդոդո Jōdo-ji, Ono, Hyōgo
Կառուցվել է 1194 թ

Danjogaran Fudo-dō, լեռան Կայա, Վակայամա
Կառուցվել է 1197 թ.

Գինկակու-ջի, Կիոտո
Կառուցվել է 15 -րդ դարում

Ազուչի -Մոմոյամա ժամանակաշրջանում (1568-1600) Japanապոնիան քաղաքացիական պատերազմի երկարատև ժամանակաշրջանից անցավ միավորման գործընթաց: Այն նշանավորվեց Օդա Նոբունագայի և Տոյոտոմի Հիդեյոշիի իշխանությամբ, տղամարդիկ, ովքեր ամրոցներ կառուցեցին որպես իրենց հզորության խորհրդանիշ Նոբունագա Ազուչիում, նրա կառավարության նստավայրում և Հիդեյոշիում ՝ Մոմոյամայում: Մուրոմաչիի ժամանակաշրջանի Ինինի պատերազմը հանգեցրեց castleապոնիայում ամրոցների ճարտարապետության աճի: Ազուչի-Մոմոյամա ժամանակաշրջանի ժամանակ յուրաքանչյուր տիրույթի թույլատրվում էր ունենալ մեկ սեփական ամրոց: Սովորաբար այն բաղկացած էր կենտրոնական աշտարակից կամ տենշու (天 守, լուս. Երկնքի պաշտպանություն) շրջապատված այգիներով և ամրացված շինություններով: Այս ամենը տեղադրված էր հսկայական քարե պատերի ներսում և շրջապատված խոր փոսերով: Ամրոցների մուգ ինտերիերը հաճախ զարդարված էին նկարիչների կողմից, տարածքները բաժանվում էին լոգարիթմական օգնությամբ fusuma վահանակներ և byōbu ծալովի էկրաններ: [3]

The կոշիկի ոճ որն իր ծագումն ուներ չաշիցու Մուրոմաչիի շրջանը շարունակեց կատարելագործվել: Վերանդաները բնակելի շենքերի ներքին հարդարանքը կապեցին բարձր մշակվող արտաքին այգիների հետ: Ֆուսումա եւ byōbu դարձավ խիստ զարդարված գեղանկարներով և հաճախ ներքին սենյակով `դարակներով և եզրերով (տոկոնոմա) օգտագործվել են գեղարվեստական ​​ստեղծագործություններ ցուցադրելու համար (սովորաբար կախովի ոլորում): [3]

Մացումոտոն, Կումամոտոն և Հիմեջին (հայտնի է որպես Սպիտակ հերոս ամրոց) հանդիսանում են այդ ժամանակաշրջանի ամրոցների հիանալի օրինակներ, մինչդեռ Կիտոյի Նիժո ամրոցը ամրոցի ճարտարապետության օրինակ է ՝ միաձուլված կայսերական պալատի հետ ՝ ոճ ստեղծելու համար: նախորդ դարերի չինական ազդեցությանը համահունչ: [25]

Կումամոտո ամրոցի չոր քարե պատերը,
Ավարտվել է 1600 թվականին:

Նինոմարու պալատը Նիժո ամրոցի սահմաններում, Կիոտո

Վեց վահանակ byōbu 17-րդ դարից

Տոկուգավա շոգունատը իրենց մայրաքաղաքը վերցրեց Էդո քաղաքը (հետագայում դարձավ ժամանակակից Տուկիայի մաս): Նրանք կառուցեցին մի գրավիչ ամրոց, որի շուրջը պետական ​​կառավարման շենքեր և նստավայրեր գավառականի համար daimyōs կառուցվեցին: Buildingsանապարհների և ջրանցքների ցանցով միացված այս շենքերի շուրջ քաղաքն աճեց: 1700 թվականին բնակչությունը ուռչել էր մինչև մեկ միլիոն բնակիչ: Բնակելի ճարտարապետության համար տարածքի սակավությունը հանգեցրին նրան, որ տները կառուցվեցին երկու հարկանի վրա, որոնք հաճախ կառուցված էին բարձրացված քարե սալերի վրա: [25]

Չնայած նրան մեքենա (քաղաքային տները) գոյություն ունեին Հեյան ժամանակաշրջանից ի վեր, նրանք սկսեցին կատարելագործվել Էդոյի շրջանում: Մաչիա սովորաբար զբաղեցնում էին փողոցին կից խորը, նեղ հողակտորները (հողակտորի լայնությունը սովորաբար վկայում էր սեփականատիրոջ հարստության մասին), հաճախ ՝ արհեստանոցով կամ խանութով առաջին հարկում: Տանիքում սալիկներ էին օգտագործվում, այլ ոչ թե ծղոտ, իսկ փայտերը հաճախ սվաղվում էին `շենքը հրդեհից պաշտպանելու համար: [26] Կառուցվեցին բծախնդիր շենքեր, որոնք ցույց տվեցին ֆեոդալների հարստությունն ու հզորությունը, օրինակ ՝ Մացուդաիրա Թադամասայի Կամիյաշիկին կամ onezone Shimoyashiki- ն:

Էդոն վատ տուժեց ավերիչ հրդեհներից, իսկ Մեյրեկիի 1657 թվականի Մեծ հրդեհը շրջադարձային դարձավ քաղաքային նախագծման մեջ: Սկզբում, որպես հրդեհի տարածման նվազեցման մեթոդ, կառավարությունը քարե պատնեշներ կառուցեց քաղաքի գետերի երկայնքով առնվազն երկու վայրերում: Timeամանակի ընթացքում դրանք քանդվեցին և փոխարինվեցին դիզո պահեստներ, որոնք օգտագործվում էին և՛ որպես հրդեհ, և՛ ջրանցքներից բեռնաթափված ապրանքներ պահելու համար: The դիզո կառուցվել են փայտանյութից կառուցված կառուցվածքային շրջանակով, որը պատված է պատերին, դռնին և տանիքին մի շարք շերտավոր գիպսից: Կավե տանիքներից վերև սալիկապատ տանիք ամրացնող փայտյա շրջանակ էր: [27] Չնայած այն ճապոնացիները, ովքեր սովորել էին հոլանդացիների հետ իրենց բնակավայրում ՝ Դեժիմայում, հանդես էին գալիս քարե և աղյուսով շենք կառուցելու օգտին, դա չի ձեռնարկվել երկրաշարժերի նկատմամբ նրանց խոցելիության պատճառով: [28] Մաչիա storeամանակաշրջանի ավելի ուշ հատվածի պահեստները բնութագրվում են սվաղի արտաքին երեսպատմամբ պատերի պատերով: Այս գույնը ստացվել է ՝ այրված կրաքարի և մանրացված ոստրեների կեղևին ավելացնելով Հնդկաստանի թանաք: [29]

Քաղաքացիական ճարտարապետության մաքուր գծերը Էդոյում ազդել են սուքիա բնակելի ճարտարապետության ոճը: Այս ոճի լավ օրինակներ են Կացուրա առանձնացված պալատը և Շուգակու-կայսերական վիլլան Կիետոյի ծայրամասում: Նրանց ճարտարապետությունն ունի պարզ գծեր և դեկոր և օգտագործում է փայտը իր բնական վիճակում: [30]

Lateամանակաշրջանի շատ ուշ հատվածում sankin-kōtai, օրենքը պահանջում է daimyōs չեղյալ համարվեց մայրաքաղաքում բնակարանների պահպանումը, ինչը հանգեցրեց Էդոյի բնակչության թվի նվազմանը և շողունատների եկամտի համարժեք նվազմանը: [31]

Կոնրոնչուդո Էնրյակու-ջի Իցուում, Շիգա
Կառուցվել է 1641 թվականին

Կոկոտոյի Կացուրա կայսերական վիլլայի Շոկինթեյի ներսում
Կառուցվել է 17 -րդ դարում

Engyō-ji- ի երեք դահլիճներ Himeji, Hyōgo- ում, Ավարտվել է 18-րդ դարում

Քաղաքի սև (էդոգուրո) երանգով վերին հարկ

Տոկուգավայի շոգունատի ավարտին ճարտարապետության մեջ արևմտյան ազդեցությունը սկսեց դրսևորվել ռազմական և առևտրի, հատկապես ռազմածովային և արդյունաբերական օբյեկտների հետ կապված շենքերում: Այն բանից հետո, երբ կայսր Մեյջին վերականգնվեց իշխանության (հայտնի է որպես Մեյջիի վերականգնում) Japanապոնիան սկսեց արևմտացման արագ գործընթաց, ինչը հանգեցրեց շենքերի նոր տեսակների անհրաժեշտության, ինչպիսիք են դպրոցները, բանկերը և հյուրանոցները: [32] Վաղ Մեյջիի ճարտարապետությունը սկզբնապես ենթարկվել է գաղութային ճարտարապետության ազդեցությանը չինական պայմանագրային նավահանգիստներում, ինչպիսիք են Հոնկոնգը: Նագասակիում բրիտանացի վաճառական Թոմաս Գլովերը կառուցեց իր սեփական տունը հենց այս ոճով `օգտագործելով տեղական հյուսների հմտությունը: Նրա ազդեցությունը օգնեց ճարտարապետ Թոմաս Ուոթերսի կարիերային, ով նախագծեց Օսական դրամահատարանը 1868 թվականին, երկար ու ցածր շենք, աղյուսով և քարով, կենտրոնական գոգավոր դարպասով: [33] Tōkyō- ում Ուոթերսը նախագծեց Առևտրային թանգարանը, որը համարվում էր քաղաքի առաջին աղյուսե շենքը: [34]

Տոկիոյում, 1872 թվականին ukուկիջիի տարածքի այրվելուց հետո, կառավարությունը Գինզայի տարածքը նշանակեց որպես արդիականացման մոդել: Կառավարությունը նախատեսում էր հրակայուն աղյուսով շենքերի կառուցում և ավելի մեծ, ավելի լավ փողոցներ, որոնք կապում էին Շիմբաշի կայարանը և conուկիջիի արտասահմանյան կոնցեսիան, ինչպես նաև կարևոր կառավարական շենքերին: Տարածքի նախագծերը տրամադրել է բրիտանացի ճարտարապետ Թոմաս Jamesեյմս Ուոթերսը: Ֆինանսների նախարարության շինարարության բյուրոն ղեկավարում էր շինարարությունը: Հաջորդ տարում ավարտվեց արևմտյան ոճի «Գինզան»: «Bricktown» - ի շենքերը սկզբում առաջարկվում էին վաճառքի, հետագայում դրանք տրվում էին վարձակալության, սակայն բարձր վարձավճարը նշանակում էր, որ շատերը մնացին անմարդաբնակ: Այնուամենայնիվ, տարածքը ծաղկեց որպես «քաղաքակրթության և լուսավորության» խորհրդանիշ ՝ շնորհիվ թերթերի և ամսագրային ընկերությունների ներկայության, որոնք գլխավորում էին օրվա միտումները: Տարածքը հայտնի էր նաև իր պատուհանների ցուցադրումներով ՝ շուկայավարման ժամանակակից տեխնիկայի օրինակ: Գինզայի «Աղյուսե քաղաքը» օրինակ ծառայեց ճապոնական քաղաքների արդիականացման բազմաթիվ այլ ծրագրերի համար:

Վաղ արևմտյան ճարտարապետության վառ օրինակներից էր Ռոկումեյկան, մեծ երկհարկանի շենք Տոկիոյում, ավարտվել է 1883 թվականին, որը պետք է դառնար արևմտամետության վիճելի խորհրդանիշ Մեյջի շրջանում: Արտաքին գործերի նախարար Ինոու Կաորուի կողմից պատվիրված օտարերկրյա հյուրերի բնակարանաշինության համար, այն նախագծվել է osապոնիա Մեյջիում օտարերկրյա կառավարության նշանավոր խորհրդականներ Յոսիա Կոնդերի [ja] կողմից:օ-յաթոյ գայկոկուջին): The Ռյունկակու Japanապոնիայի արևմտյան ոճով առաջին երկնաքերն էր, որը կառուցվել է 1890 թվականին Ասակուսայում: Այնուամենայնիվ, ավանդական ճարտարապետությունը դեռ օգտագործվում էր նոր շենքերի համար, օրինակ Կյոդեն Տոկիոյի կայսերական պալատի կողմից, թեև խորհրդանշական արևմտյան տարրերով, ինչպիսիք են այգիներում ջրի ցայտաղբյուրը: [35]

Ի տարբերություն Ուոթերսի նեոդասական ոճի շենքի, ճապոնացի հյուսները մշակեցին կեղծ-ճապոնական ոճ, որը հայտնի է որպես giyōfū [36] հիմնականում օգտագործում է փայտ: Դրա լավ օրինակը Նագանոյի պրեֆեկտուրայի Կայչիի հիմնական դպրոցն է, որը կառուցվել է 1876 թվականին: Վարպետ հյուսն Տաթեյշի Կիոշիգեն մեկնել է Տուկի ՝ տեսնելու, թե որ արևմտյան շինվածքները հայտնի են և դրանք ներառել են դպրոցում `շինարարության ավանդական մեթոդներով: Կառուցված է ավանդականին նման մեթոդով (կուրա (倉)) պահեստներ, ներսից և դրսից սվաղված փայտե շենքը ներառում է ութանկյուն չինական աշտարակ և անկյուններին քարի նման քվոններ ունի: [37] Պատերի հիմքում ավանդական namako սվաղն էր օգտագործվում, որպեսզի տպավորություն ստեղծվեր, որ շենքը նստած է քարե հիմքի վրա: [38] Մեկ այլ օրինակ էր Տոկիոյի Առաջին ազգային բանկի շենքը ՝ կառուցված 1872 թվականին [39]:

Japaneseապոնիայի կառավարությունը հրավիրեց նաև օտարերկրյա ճարտարապետների `ինչպես Japanապոնիայում աշխատելու, այնպես էլ ճապոնացի նոր ճարտարապետների ուսուցման համար: Դրանցից մեկը ՝ բրիտանացի ճարտարապետ Յոսիա Կոնդերը [ja] շարունակեց վերապատրաստել ճապոնական Meiji դարաշրջանի ամենահայտնի ճարտարապետներից շատերը, այդ թվում ՝ Kingo Tatsuno- ն, Tatsuzō Sone- ն և Tokuma Katayama- ն: Տացունոյի վաղ ստեղծագործությունները aոն Ռուսկինի ազդեցությամբ ունեցել են վենետիկյան ոճ, սակայն նրա հետագա աշխատանքները, ինչպիսիք են ofապոնիայի բանկը (1896 թ.) Եվ Տուկիո կայարանը (1914 թ.) Ավելի գեղեցիկ արվեստի զգացում ունեն: [40] Մյուս կողմից, Կատայաման ավելի մեծ ազդեցություն է ունեցել Ֆրանսիական երկրորդ կայսրության ոճի վրա, որը կարելի է տեսնել Նառայի ազգային թանգարանում (1894) և Կիետոյի ազգային թանգարանում (1895): [41]

1920 թվականին մի խումբ երիտասարդ ճարտարապետներ ստեղծեցին մոդեռնիստ ճարտարապետների առաջին կազմակերպությունը: Նրանք հայտնի էին որպես Բունրիհա, բառացիորեն «անջատողականների խումբ», որը մասամբ ոգեշնչված է Վիեննայի անջատողականներից: Այս ճարտարապետներին անհանգստացնում էր պատմական ոճերի և ձևավորման վրա հույս դնելը և փոխարենը խրախուսում էին գեղարվեստական ​​արտահայտչությունը: Նրանք իրենց ազդեցությունը գտան եվրոպական շարժումներից, ինչպիսիք են էքսպրեսիոնիզմը և Բաուհաուսը [42] և օգնեցին ճանապարհ բացել դեպի մոդեռնիզմի միջազգային ոճի ներդրում: [43]

Տայշոյի և Շաուայի վաղ շրջանում influապոնիայում աշխատել են երկու ազդեցիկ ամերիկացի ճարտարապետներ: Առաջինը Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթն էր, ով նախագծեց Իմպերիալ հյուրանոցը, Տոկիո (1913–1923) և Յոդոկի հյուրատունը (1924), երկուսն էլ օգտագործում էին տեղական քարհանքային Ōya քարը: [44] Ռայթը իր խնամակալության տակ ուներ մի շարք ճապոնացի աշակերտներ, օրինակ ՝ Արատա Էնդոն, որը 1930 թվականին կառուցեց Kōshien հյուրանոցը:

Երկրորդը Անտոնին Ռեյմոնդն էր, ով աշխատել է Ռայթում «Իմպերիալ» հյուրանոցում, նախքան մեկնելը ՝ սեփական պրակտիկան հիմնելու Տուկիոյում: Թեև նրա վաղ աշխատանքները, ինչպիսիք են Tōkyō կանանց քրիստոնեական քոլեջը, ցույց են տալիս Ռայթի ազդեցությունը, [45] նա շուտով սկսեց փորձարկել տեղում երկաթբետոնի օգտագործումը ՝ մանրամասնելով այն այնպես, ինչպես հիշեցրեց ճապոնական ավանդական շինարարական մեթոդները: [46] 1933-1937 թվականներին Բրունո Տաուտը մնաց Japanապոնիայում: Նրա գրվածքները, հատկապես Կացուրա կայսերական վիլլայի վերաբերյալ գրվածները, վերագնահատեցին ճապոնական ավանդական ճարտարապետությունը ՝ միաժամանակ այն հասցնելով ավելի լայն լսարանի: [47]

Ինչպես և Մեյջիի դարաշրջանում, դրսից եկած փորձը ձեռք բերեցին Եվրոպայում աշխատող ճապոնացի ճարտարապետները: Դրանցից էին Կունիո Մաեկավան և Junունզո Սակակուրան, ովքեր աշխատում էին Փարիզի Լե Կորբյուզիեի ատելյեում և Բունցի Յամագուչին և Չիկատադա Կուրատան, ովքեր աշխատում էին Վալտեր Գրոպիուսի հետ: [47]

Որոշ ճարտարապետներ իրենց հեղինակությունը կառուցել են հանրային ճարտարապետության աշխատանքների հիման վրա: Ռայմոնդի ժամանակակից Տոգո Մուրանոն ազդվել է ռացիոնալիզմի վրա և նախագծել է Morigo Shoten գրասենյակի շենքը, Տուկի (1931) և Յուբայի հանրային դահլիճը, Յամագուչի պրեֆեկտուրա (1937): Նմանապես, Տեցուրո Յոշիդայի ռացիոնալիստական ​​ժամանակակից ճարտարապետությունը ներառում էր Tōkyō Central Post Office (1931) և Isaka Central Post Office (1939): [43]

Modernապոնիայում մոդեռնիզմին հակառակ լինելը այսպես կոչված կայսերական թագի ոճն էր (teikan yōshiki): Այս ոճով շենքերը բնութագրվում էին ճապոնական ոճով տանիք ունենալով, ինչպիսին է Տուկի կայսերական թանգարանը (1937 թ.) Հիտոշի Վատանաբեի և Նագոյայի քաղաքապետարանի և Այչիի պրեֆեկտուրայի կառավարության գրասենյակի կողմից: Գնալով ավելի շատ ռազմականացված կառավարությունը պնդում էր, որ խոշոր շենքերը նախագծվեն «ճապոնական ոճով» ՝ սահմանափակելով մոդեռնիստական ​​դիզայնի հնարավորությունները ենթակառուցվածքների աշխատանքներով [48], օրինակ ՝ Բունզա Յամագուչիի թիվ 2 էլեկտրակայանը Կուրոբեի ամբարտակի համար, (1938): [49]

Մեյջիի, Թայշուի և Շավայի դարաշրջանների մեծ թվով շենքեր կորել են Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ընթացքում և դրանից հետո, ինչպես օրինակ ՝ Ռոկումեյկան: Տանիգուչի Յոշիրին (谷口 吉 郎, 1904–79), ճարտարապետ, և Մոտո uուչիկավան 1965 թվականին հիմնել են Meiji Mura- ն, Նագոյայի մոտակայքում, որտեղ մեծ թվով փրկված շենքեր նորից հավաքվում են: Նմանատիպ թանգարան է հանդիսանում Էդո-Տոկիոյի բացօթյա ճարտարապետական ​​թանգարանը:

Գաղութային ճարտարապետություն Խմբագրել

Գաղութային իշխանությունները կառուցեցին մեծ թվով հասարակական շենքեր, որոնցից շատերը պահպանվել են: Օրինակները ներառում են այսօրվա Քետագալան բուլվարի լայնածավալ հայեցակարգը Թայբեյի կենտրոնական Չժոնժեն շրջանում, որը ցուցադրում է գլխավոր նահանգապետի գրասենյակը, Թայվանի նահանգապետի թանգարանը, Թայվանի ազգային համալսարանական հիվանդանոցը, Թայբեյի հյուրերի տունը, Դատական ​​Յուանը, Կանգյո բանկը և Միցին: Bussan ընկերության շենքերը, ինչպես նաև Քիդոնգ փողոցում հայտնաբերված փոքր տների բազմաթիվ օրինակներ:

Կորեայում, ճապոնական կառավարման ներքո, հասարակական շենքեր, ինչպիսիք են երկաթուղային կայարանները և քաղաքապետարանները, նույնպես կառուցվել են տարբեր ոճերով: Չնայած ճապոնական ամենամեծ գաղութատիրական շենքը ՝ Կառավարության գլխավոր շենքը, քանդվել է 1995 թվականին, շատ գաղութային շենքեր պահպանվել են: Դրանք ներառում են նախկին Կեյխոյի քաղաքապետարանը, այսօր ՝ Սեուլի Մետրոպոլիտեն գրադարանը, նախկին Կեյխո կայարանը, այսօր ՝ Հին Սեուլի կայարանը ՝ նախկին ընտրված բանկը ՝ նախագծված Տացունո Կինգոյի կողմից, այսօր Կորեայի բանկի կենտրոնակայանը և Mitsukoshi հանրախանութի նախկին մասնաճյուղը, այսօր Shinsegae հանրախանութի առաջատարը:

1904-05-ի ռուս-ճապոնական պատերազմի արդյունքում Դալիանում հաղթելուց հետո Japanապոնիան շարունակեց կառուցել ռուսաստանյան քաղաքը `ժամանակակից շենքերով` «Մեծ հրապարակում»: Տիկնիկային Մանչուկուո նահանգի նվաճմամբ և ստեղծմամբ հսկայական միջոցներ և ջանքեր ներդրվեցին մայրաքաղաք Շինկյոյի (Հսինկինգ) կառուցման գլխավոր հատակագծում: Գաղութատիրության ժամանակ կառուցված բազմաթիվ պաշտոնական շենքեր դեռևս կանգուն են այսօր, այդ թվում ՝ Մանչուկուոյի Ութ մեծ նախարարությունների, Կայսերական պալատի, Կվանտունգի բանակի շտաբի և Դատոնգ պողոտայի շենքերը:

Նախկին Օսակա Շոսեն (այժմ ՝ Mitsui O.S.K. Lines) գրասենյակային շենք Թայբեյում, կառուցված 1937 թվականին

Bankապոնիայի բանկ, Տոկիո, Kingo Tatsuno [ja], կառուցվել է 1896 թվականին

Sumitomo Building, Օսակա, Eikichi Hasebe [ja], կառուցվել է 1924 թվականին

Այչի պրեֆեկտուրայի գրասենյակի հիմնական շենքը ՝ Յոշիտոկի Նիշիմուրա [ջա], Jinին Վաթանաբե, կառուցված 1938 թ.

Կուրոբեի ամբարտակի թիվ 2 էլեկտրակայան, Բունզի Յամագուչի [ja], կառուցված 1938 թվականին

Պատերազմից հետո և Դաշնակից ուժերի գերագույն հրամանատար, գեներալ Դուգլաս Մակարտուրի ազդեցության ներքո, ճապոնական քաղաքական և կրոնական կյանքը բարեփոխվեց ՝ ապառազմականացված և ժողովրդավարական երկիր ստեղծելու համար: Չնայած 1947 թվականին հաստատվեց նոր սահմանադրություն, միայն Կորեական պատերազմի սկզբին Japanապոնիան (որպես Միացյալ Նահանգների դաշնակից) նկատեց իր տնտեսության աճ, որն առաջացավ արդյունաբերական ապրանքների արտադրությամբ: [50] 1946 թ. -ին ձևավորվեց Հավաքովի բնակարանային ասոցիացիան, որը փորձում էր լուծել բնակարանների քրոնիկ պակասը, և ճարտարապետներ, ինչպիսիք էին Կունիո Մաեկավան, ներկայացրեցին նախագծեր: Այնուամենայնիվ, միայն 1951 թվականին «Հանրային բնակարանային օրենսդրության» ընդունումից հետո մասնավոր հատվածի կողմից կառուցված բնակարանները կառավարության կողմից ընդունվեցին օրենքով: [51] Նաև 1946 թվականին Պատերազմի վնասների վերականգնման խորհուրդը գաղափարներ առաջ քաշեց Japaneseապոնիայի տասներեք քաղաքների վերակառուցման վերաբերյալ: Hարտարապետ Կենզո Տանգեն առաջարկներ է ներկայացրել Հիրոսիմայի և Մաեբաշիի համար: [52]

1949 թ. -ին Տանգեի հաղթական մրցույթը `Հիրոսիմայի խաղաղության հուշահամալիրի թանգարանի նախագծման համար, նրան միջազգային ճանաչում բերեց: Նախագիծը (ավարտվեց 1955 թ.) Հանգեցրեց մի շարք հանձնաժողովների, ներառյալ Կագավայի պրեֆեկտուրայի գրասենյակի շենքը Տակամացուում (1958 թ.) Եվ Հին Կուրաշիկիի քաղաքապետարանը (1960 թ.): Այս պահին և՛ Տանգեն, և՛ Մաեկավան հետաքրքրված էին ճապոնական ճարտարապետության ավանդույթով և տեղական բնույթի ազդեցությամբ: Սա պատկերված էր Կագավայում `Heian- ի ժամանակաշրջանի ձևավորման տարրերով` միավորված միջազգային ոճին: [53]

1955 թվականին Leապոնիայի կառավարությունը Le Corbusier- ին խնդրեց նախագծել Տուկիոյում Արևմտյան արվեստի ազգային թանգարանը: Նրան օգնել են իր երեք նախկին աշակերտները ՝ Մաեկավան, Սակակուրան և Տակամասա Յոշիզական: Դիզայնը հիմնված էր Ահմեդաբադի Լե Կորբյուզիեի թանգարանի վրա, և երկու թանգարաններն էլ քառակուսի են և բարձրացված են պիլոտիի վրա: [54]

Տանգեի մեծ ազդեցության շնորհիվ 1960 թ. Դիզայնի համաշխարհային համաժողովն անցկացվեց Տուկիում: Japaneseապոնացի դիզայներների մի փոքր խումբ, ովքեր եկել էին ներկայացնելու Metabolist Movement- ը, ներկայացրեցին իրենց մանիֆեստը և մի շարք նախագծեր: Խմբում ընդգրկված էին ճարտարապետներ Կիոնիորի Կիկուտակեն, Մասատո Շտական, Կիշո Կուրոկավան և Ֆումիհիկո Մակին: Սկզբում հայտնի էր որպես Այրված մոխրի դպրոց, մետաբոլիստներն իրենց կապում էին նորացման և վերածննդի գաղափարի հետ ՝ մերժելով անցյալի տեսողական պատկերացումները և առաջ մղելով այն գաղափարը, որ անհատը, տունը և քաղաքը բոլորը մեկ օրգանիզմի մաս են: Թեև խմբի առանձին անդամները մի քանի տարի անց գնացին իրենց ուղղություններով, սակայն նրանց հրապարակումների մշտական ​​բնույթը նշանակում էր, որ նրանք ավելի երկար ներկայություն ունեն արտերկրում: Մետաբոլիստների միջազգային խորհրդանիշը ՝ պարկուճը, ի հայտ եկավ որպես գաղափար 1960 -ականների վերջին և ցուցադրվեց Կուրոկավայի Nakagin Capsule Tower- ում Տուկիոյում 1972 թվականին [55]:

1960 -ականներին Japanապոնիան տեսավ ինչպես շինարարության խոշոր ձեռնարկությունների աճը, այնպես էլ ընդլայնումը, ներառյալ Shimizu Corporation- ը և Kajima- ն: Nikken Sekkei- ն հայտնվեց որպես համապարփակ ընկերություն, որը հաճախ իր շենքերում ներառում էր Metabolist դիզայնի տարրեր: [56]

1964 թվականի Տոկիոյում կայացած ամառային օլիմպիական խաղերում նոր դիզայնի մեծ խթան նկատվեց: Տեղերը կառուցվեցին, և Յոյոգիի անվան ազգային գիմնազիան, որը կառուցվեց 1961 և 1964 թվականներին Kenzo Tange- ի կողմից, դարձավ նշանավոր կառույց, որը հայտնի էր իր կախովի տանիքի դիզայնով ՝ հիշեցնելով սինտոական սրբավայրերի ավանդական տարրերը: Այլ կառույցներից են Nippon Budokan- ը, Komazawa Gymnasium- ը և շատ ուրիշներ: Օլիմպիական խաղերը խորհրդանշեցին Japanապոնիայի վերածնունդը Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի կործանումից հետո ՝ արտացոլելով նրա ճարտարապետության նկատմամբ նոր վստահությունը:

1960 -ականների ընթացքում կային նաև ճարտարապետներ, որոնք ճարտարապետության աշխարհը չէին տեսնում մետաբոլիզմի առումով: Օրինակ, Կազուո Շինոհարան մասնագիտացել է փոքր բնակելի նախագծերի վրա, որոնցում նա ուսումնասիրել է ավանդական ճարտարապետությունը պարզ տարրերով ՝ տարածության, վերացականության և սիմվոլիկայի առումով: Հովանոցների տանը (1961 թ.) Նա ուսումնասիրեց տարածական հարաբերությունները դոմա (հողածածկ ներքին հատակ) և բարձրացված տատամի հատակը հյուրասենյակում և քնած սենյակում: Այս փոխհարաբերությունները հետագայում ուսումնասիրվեցին հողային հատակով տան հետ (1963 թ.), Որտեղ խոհանոցի տարածքում ներառված էր խճճված հողածածկ հատակը: Տանիքի օգտագործումը `Սպիտակ տան համար իր դիզայնը խարսխելու համար (1966 թ.) Համեմատվում է Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի Prairie Houses- ի հետ: Շինոհարան ուսումնասիրեց այս վերացականները որպես «Երեք ոճ», որոնք նախագծման ժամանակաշրջաններ էին, որոնք ձգվում էին վաթսունականների սկզբից մինչև յոթանասունականների կեսերը: [57]

Kenzo Tange- ի նախկին աշխատակիցը Արատա Իսոզակին էր, ով սկզբում հետաքրքրված էր Մետաբոլիստական ​​շարժմամբ և ստեղծեց նորարարական տեսական նախագծեր «Քաղաքը օդում» (1961) և Ապագա քաղաքի (1962) համար: Այնուամենայնիվ, նա շուտով հեռացավ դրանից դեպի Manեյմս Ստերլինգի ստեղծագործությանը նմանվող ավելի մաներիստական ​​մոտեցում: Սա հատկապես ցնցող էր Oita մասնաճյուղում Fukuoka Mutual- ի համար (1967) `իր մաթեմատիկական ցանցերով, բետոնե կոնստրուկցիաներով և բաց ծառայություններով: Գունմայի պրեֆեկտուրալ թանգարանում (1971–74) նա փորձարկեց խորանարդ տարրերը (դրանցից ոմանք տասներկու մետր մի կողմում), որոնք պատված էին արտաքին պատերի վահանակներով և ծակոցով արտահայտված երկրորդային ցանցով: Վահանակների այս ռիթմի վրա կարող է ազդել Կորբուզյեի ՝ Տուկիոյի Արևմտյան արվեստի թանգարանի մանրամասները: [58]

Japaneseապոնական այն քաղաքները, որտեղ նրանք չունեն եվրոպական նման պիացաներ և հրապարակներ, հաճախ շեշտում են մարդկանց փոխհարաբերությունները փողոցի ամենօրյա աշխատանքի հետ: Ֆումիհիկո Մակին մեկն էր այն ճարտարապետներից, ովքեր հետաքրքրված էին ճարտարապետության և քաղաքի փոխհարաբերություններով, և դա կարելի է տեսնել այնպիսի աշխատանքներում, ինչպիսիք են Իսակայի պրեֆեկտուրալ մարզական կենտրոնը (1972 թ.) Եվ Տիրուկի «Սպիրալ» -ը (1985 թ.): Նմանապես, Takefumi Aidaja: [59]

Յոթանասունականների վերջին և ութսունականների սկզբին Թադաո Անդոյի ճարտարապետությունն ու տեսական գրվածքները ուսումնասիրեցին քննադատական ​​ռեգիոնալիզմի գաղափարը `ճարտարապետության ներսում տեղական կամ ազգային մշակույթը խթանելու գաղափարը: Անդոյի մեկնաբանությունը ցույց տվեց ճապոնական տունը բնությանը վերագրավելու գաղափարը, հարաբերություն, որը նա կարծում էր, որ կորել էր մոդեռնիստական ​​ճարտարապետության հետ: Նրա առաջին նախագծերը փոքր քաղաքային տների համար էին ՝ փակ բակերով (օրինակ ՝ Ազումայի տունը Իսակայում, 1976 թ.): Նրա ճարտարապետությունը բնութագրվում է բետոնի օգտագործմամբ, բայց նրա համար կարևոր էր ժամանակի ընթացքում լույսի փոխազդեցությունն օգտագործել այս և այլ նյութերի հետ իր աշխատանքում: [60] Բնության ինտեգրման մասին նրա պատկերացումները լավ վերածվեցին ավելի մեծ նախագծերի, ինչպիսիք են Rokkō Housinging 1 (1983) (զառիթափ տեղանքով Rokkō լեռան վրա) և Church on the Water (1988) Տոմամուում, Հոկկայդա: [61]

Ութսունականների վերջին տեսան այսպես կոչված «Շինոհարա» դպրոցի ճարտարապետների առաջին աշխատանքը: Սա ներառում էր Toyō Itō- ն և Itsuko Hasegawa- ն, ովքեր երկուսն էլ հետաքրքրված էին քաղաքային կյանքով և ժամանակակից քաղաքով: Այն կենտրոնացած էր քաղաքի «քաղաքային քոչվորների» դինամիզմի և շարժունակության վրա `« Քամիների աշտարակը »(1986) նախագծերով, որոնք լույսի և քամու բնական տարրերը միավորում էին տեխնոլոգիայի հետ: Հասեգավան կենտրոնացավ այն բանի վրա, ինչ նա անվանեց «ճարտարապետությունը որպես այլ բնություն»: Ֆուջիսավայի նրա Շանանդայ մշակութային կենտրոնը (1991) բնական միջավայրը համակցեց նոր բարձր տեխնոլոգիական նյութերի հետ: [62]

Ութսունականների վերջի բարձր անհատապաշտ ճարտարապետները ներառում էին Շին Տակամացուի մոնումենտալ շենքերը և Մասահարու Տակասակիի «տիեզերական» աշխատանքը: [63] Տակասակին, ով 1970 -ականներին աշխատել է ավստրիացի ճարտարապետ Գյունթեր Դոմենիգի հետ, կիսում է Դոմենիգի օրգանական ճարտարապետությունը: Նրա 1991 թ.-ին Կագոսիմա պրեֆեկտուրայում բետոնից կառուցված նրա eroրո Տիեզերագիտության Տունը կենտրոնում ունի ձվի տեսքով մտածող «զրոյական տարածք»: [64]

Կանագավայի պրեֆեկտուրայի գրադարան և երաժշտական ​​տուն, Յոկոհամա, կառուցված 1954 թվականին

Kirin Plaza, akasaka, կառուցվել է 1987 թվականին (այժմ քանդված է)

Eroրո տուն, Կագոսիմա, կառուցվել է 1991 թվականին

Հեյսիի շրջանը սկսվեց այսպես կոչված «փուչիկային տնտեսության» փլուզումով, որը նախկինում խթանել էր Japanապոնիայի տնտեսությունը: Architectureարտարապետության առևտրային աշխատանքների հանձնաժողովները գրեթե չորացան, և ճարտարապետները հենվեցին կառավարության և պրեֆեկտորալ կազմակերպությունների վրա `ծրագրեր ապահովելու համար: [65]

Շունանդայի մշակույթի կենտրոնի տարրերից ելնելով ՝ Իցուկո Հասեգավան ձեռնարկեց մի շարք մշակութային և համայնքային կենտրոններ ամբողջ Japanապոնիայում: Դրանք ներառում էին Սումիդա մշակութային կենտրոնը (1995 թ.) Եվ Ֆուկուրոյի համայնքային կենտրոնը (2001 թ.), Որտեղ նա ներգրավեց հասարակությանը դիզայնի գործընթացում ՝ միաժամանակ ուսումնասիրելով իր պատկերացումները արտաքին պատերի միջով դեպի ներս դեպի լույսի զտման մասին: [66] 1995-ին Sendai Mediatheque- ի մրցույթում հաղթելիս, Toyō Itō- ն շարունակեց իր վաղեմի մտքերը ժամանակակից քաղաքում հեղուկի դինամիկայի վերաբերյալ `« ջրիմուռի նման »սյուներով, որոնք ապահովում էին ապակու մեջ փաթաթված յոթհարկանի շենքը: [67] Նրա աշխատանքն ավելի ուշ շրջանում, օրինակ ՝ 2007 -ին Թամյայի Արվեստի համալսարանի գրադարանը, որն ավելի վաղ արտահայտում էր ավելի արտահայտիչ ձևեր, քան իր նախկին աշխատանքների ինժեներացված գեղագիտությունը: [68]

Թեև Տադաո Անդոն հայտնի դարձավ բետոնի օգտագործմամբ, նա սկսեց տասնամյակ նախագծել ճապոնական տաղավարը Սևիլիայի ցուցահանդեսում 1992 թվականին ՝ մի շենքով, որը գնահատվեց որպես «աշխարհի ամենամեծ փայտե կառույցը»: Այս միջավայրով նա շարունակեց Փայտի մշակույթի թանգարանի նախագծերը, Կամի, Հյագո պրեֆեկտուրա (1994) և Սայխոյի Կոմյո-ջի տաճարը (2001): [69] [70]

Մեծ Բրիտանիայի պրակտիկան, Foreign Office Architects- ը հաղթել է 1994 թվականին Յոկոհամայի միջազգային նավահանգստի տերմինալի նախագծման միջազգային մրցույթում: Դա մի ալիքավոր կառույց է, որը դուրս է գալիս շրջակա քաղաքից և ձևավորում է շենք, որտեղից կարող եք քայլել, ինչպես նաև ներս մտնել: [71] Klein Dytham ճարտարապետությունը մեկն է այն բուռ արտասահմանցի ճարտարապետներից, որոնց հաջողվել է ամուր հենակետ ձեռք բերել Japanապոնիայում: Moku Moku Yu- ի (բառացիորեն `« փայտի գոլորշի ») նախագծի նախագիծը, որը 2004 թ.-ին Կոբուչիսավայում, Յամանաշի պրեֆեկտուրայի ընդհանուր բաղնիք է, փոխկապակցված շրջանաձև լողավազանների և հանդերձարանների շարք է, հարթ տանիքով և ծածկված գունավոր ուղղահայաց փայտերով: [72]

1995 թվականի Կոբեի երկրաշարժից հետո Շիգերու Բանը մշակեց ստվարաթղթե խողովակներ, որոնք կարող էին օգտագործվել փախստականների ապաստարանների արագ կառուցման համար, որոնք ստացել էին «Թղթե տներ» անվանումը: Նաև այդ օգնության ծրագրի շրջանակում նա կառուցեց եկեղեցի ՝ օգտագործելով 58 ստվարաթղթե խողովակներ, որոնք 5 մ բարձրություն ունեին և ունեին առաձգական տանիք, որը բացվում էր անձրևանոցի պես: Հռոմի կաթոլիկ կամավորների կողմից եկեղեցին կանգնեցվել է հինգ շաբաթվա ընթացքում: [73] Քոչվորական թանգարանի համար Բանը օգտագործել է բեռնարկղերից պատրաստված պատեր, չորս բարձրությամբ շարված և անկյուններում միացված պտտվող միակցիչներով, որոնք առաջացրել են պինդ և դատարկ շախմատային ազդեցություն: Օժանդակ տարածքները պատրաստվել են թղթե խողովակներով եւ բջիջների վահանակներով: Թանգարանը նախագծված էր ապամոնտաժվելու համար, և այն հետագայում տեղափոխվեց Նյու Յորքից ՝ Սանտա Մոնիկա, Տուկիա և Մեքսիկա: [74]

Պատմաբան և ճարտարապետ Տերունոբու Ֆուջիմորիի 1980-ականների ուսումնասիրությունները քաղաքում հայտնաբերված այսպես կոչված ճարտարապետական ​​հետաքրքրությունների վերաբերյալ ոգեշնչեցին երիտասարդ սերնդի ճարտարապետների աշխատանքը, ինչպիսիք են Atelier Bow-Wow- ի հիմնադիրները: Յոսիհարու ukուկամոտոն և Մոմոյո Կաջիման հետազոտել են քաղաքը իրենց գրքի «ոչ լավ» ճարտարապետության համար Արտադրված է Տոկիոյում 2001 թ. Չնայած նրանց գրասենյակը Տուկիում գտնվում է խիտ տեղում, նրանք քաղաքը դիմավորել են հսկայական պատուհաններով և ընդարձակ շքամուտքերով: [75]

Սոու Ֆուջիմոտոյի ճարտարապետությունը հիմնված է հիմնական շինանյութերի մանիպուլյացիայի վրա `երկրաչափական պարզունակություն ստեղծելու համար: Նրա շենքերը շատ զգայուն են իրենց համատեքստի տեղագրական ձևի նկատմամբ և ներառում են մի շարք տներ, ինչպես նաև Հոկայդայում գտնվող երեխաների տուն: [76]

Toyō Itō– ի երկու նախկին աշխատակիցներ ՝ Կազույո Սեջիման և Ռյու Նիշիզավան 1995 թվականին ստեղծեցին համագործակցային գործընկերություն ՝ SANAA անունով: Նրանք հայտնի են թեթեւ, թափանցիկ տարածություններ ստեղծելով, որոնք բացահայտում են իրենց բնակիչների հեղուկությունն ու շարժումը: Նրանց Dior խանութը Shibuya, Tōkyō, 2001 թվականին հիշեցնում էր Itō's Mediatheque- ը ՝ արտաքին ճակատին սառը սպիտակ ակրիլային թերթերով, որոնք զտում են լույսը և մասամբ բացահայտում խանութի բովանդակությունը: [77] Հեղուկության նրանց դինամիկան ցուցադրում է Rolex ուսումնական կենտրոնը École Polytechnique Fédérale de Lausanne- ում, որն ավարտվել է 2010 թվականին: Այս շենքն ունի չժանգոտվող հատակի հարթություն, որը տեղադրված է շարունակական բետոնե պատյանով, որը թափվել է երկու օրվա ընթացքում: Theրագիրը նման է կենսաբանական բջիջի ՝ կետադրված սեղաններով և բակերով: [78] 2009 թվականին նրանք նախագծեցին Լոնդոնի Serpentine Gallery տաղավարը, որը ներառում էր անդրադարձող, լողացող ալյումինե տանիք, որն ամրացված էր բարակ սյուներով: [79]

Լույսի եկեղեցին, Իբարակի, Իսակա, կառուցվել է 1989 թվականին

Japaneseապոնական տաղավար 1992 թվականի Սևիլիայի ցուցահանդեսում
Կառուցվել է 1992 թ

Փայտամշակույթի թանգարան, Կամի, Հյոգո պրեֆեկտուրա
Կառուցվել է 1994 թ

Յոկոհամա միջազգային նավահանգստի տերմինալ
Կառուցվել է 1994-2002 թվականներին

Թուղթ եկեղեցի, Կուբե
Կառուցվել է 1995 թ

Յամանաշիի մրգի թանգարան
Կառուցվել է 1996 թ

Թամա արվեստի համալսարանի գրադարան, Տյուկիա
Կառուցվել է 2007 թ

Japaneseապոնական ինտերիերի դիզայնն ունի յուրահատուկ գեղագիտություն, որը բխում է սինտոյից, տաոսիզմից, զեն բուդդիզմից, հատուկ կրոնական գործիչներից և արևմուտքից: Այս գեղագիտությունն իր հերթին ազդել է արևմտյան ոճի, մասնավորապես մոդեռնիզմի վրա:

Ավանդական ճապոնական գեղագիտական ​​խմբագրում

Այն, ինչ ընդհանրապես ճանաչվում է որպես ճապոնական գեղագիտություն, բխում է ճապոնական սինտո և չինական դաոսիզմի իդեալներից: [80] despiteապոնական մշակույթը, չնայած դրան, չափազանց բազմազան է, սակայն ներքին հարդարման առումով գեղագիտությունը պարզության և մինիմալիզմի առանձնահատկությունն է:

Հատուկ գաղափարը, որ սենյակի իրական գեղեցկությունը տանիքի և պատերի դատարկ տարածության մեջ է, ծագել է փիլիսոփա և դաոսիզմի հիմնադիր Լաոզիից, ով «դատարկության գեղագիտական ​​իդեալի» կողմնակից էր [80] ՝ հավատալով, որ տրամադրությունը պետք է լինի գրավված է երևակայության մեջ և ոչ այնքան թելադրված ֆիզիկապես առկաով: [80] Japaneseապոնական դիզայնը հիմնված է արհեստագործության, գեղեցկության, մշակման և նրբաճաշակության վրա: Ինտերիերի դիզայնը շատ պարզ է, բայց կատարված մանրուքների և խճճվածության վրա: Japaneseապոնական նմուշների այս բարդության և պարզության զգացումը դեռևս գնահատվում է ժամանակակից Japanապոնիայում, ինչպես ավանդական Japanապոնիայում: [81]

Ինտերիերը շատ պարզ են ՝ ընդգծելով նվազագույն և բնական ձևավորում: Ավանդական ճապոնական ինտերիերը, ինչպես նաև ժամանակակիցը, ներառում են հիմնականում բնական նյութեր, ներառյալ նուրբ փայտ, բամբուկ, մետաքս, բրնձի ծղոտե ներքնակներ և թուղթ շիջի էկրաններ: Բնական նյութերը օգտագործվում են պարզությունը պահպանելու համար այն տարածության մեջ, որը միանում է բնությանը: Օգտագործվում են բնական գունային սխեմաներ և չեզոք ներկապնակներ, ներառյալ սև, սպիտակ, սպիտակ, մոխրագույն և շագանակագույն: [82]

Անկայունությունը ուժեղ թեմա է ավանդական ճապոնական բնակելի շենքերում: [80] Սենյակների չափերը կարող են փոխվել ներքին լոգարիթմական պատերի կամ էկրանների միջոցով, ինչպես արդեն նշվեց շիջի. Պատի մեջ սահուն կառուցված պահարանները թաքցնում են ֆուտոնը, քնելուց առաջ քաշված ներքնակները, ինչը թույլ է տալիս ավելի շատ տարածք ունենալ օրվա ընթացքում: Այս բնակարանների բազմակողմանիությունն ավելի ակնհայտ է դառնում եղանակների փոփոխության դեպքում: Օրինակ, ամռանը կարելի է բացել արտաքին պատերը `այգին ներս բերելու և զովացուցիչ զեփյուռ ներս բերելու համար: Նվազագույն դեկորացիան նույնպես սեզոնային կերպով փոխվում է` պտտվելով կախովի կամ ծաղիկների նոր ձևավորումով:

Japaneseապոնական գեղագիտությունը հետագայում զարգացավ անկատարության և անբավարարության, բնական ծերացման գործընթացի կամ մթնեցման հետևանքով բնութագրվող նշանների հետ միասին: [83] intապոնիայի բնիկ կրոնական ավանդույթը ՝ սինտո, հիմք է տալիս այդ որակների գնահատման համար ՝ հավատարիմ մնալով կյանքի և աշխարհի գնահատման փիլիսոփայությանը: Սեյ Շնագոնը տասներորդ դարի տենդենց ստեղծող պալատական ​​տիկին էր, ով «Բարձ գրքում» գրել էր իր հակակրանքի մասին «նոր կտորից պատրաստված էկրանով, որի մեջ պատկերված էր բազմաթիվ բալի ծաղկման գունագեղ և խառնաշփոթ նկարներ», [83] նախընտրելով փոխարենը նկատել »: որ մեկի էլեգանտ չինական հայելին մի փոքր պղտորվել է »: [83] Հին ճապոնական արքունիքում նրա ճաշակն անտեղի չէր: Տասներկուերորդ դարում բուդդայական վանական Յոշիդա Կենկոն իր ազդեցությունը թողեց ճապոնական գեղագիտական ​​զգայունության վրա, որը բխում էր նրա կյանքի փիլիսոփայությունից: Նա հարցրեց. [83] Անավարտը նաև գովում է Քենկոն, «միատեսակությունն ու ամբողջականությունը անցանկալի են»: [83] Այս գեղագիտական ​​իդեալների հիմքում ընկած կամ լրացնողը հակադրության արժեքավորումն է, երբ անկատարությունը կամ աղքատը հակադրվում են կատարելությանը կամ ճոխությանը, յուրաքանչյուրն ընդգծվում է և այդպիսով ավելի լավ է գնահատվում: [83]

Ինտերիերի ավանդական նյութեր Խմբագրել

Japaneseապոնական ինտերիերի դիզայնը շատ արդյունավետ է ռեսուրսների օգտագործման մեջ: Ավանդական և ժամանակակից ճապոնական ինտերիերը եղել են ճկուն օգտագործման մեջ և նախագծված են հիմնականում բնական նյութերից: Տարածքները օգտագործվում են որպես բազմաֆունկցիոնալ սենյակներ: Սենյակները կարող են բացվել որոշակի առիթի կամ ավելի մեծ գաղտնիության համար ավելի շատ տարածք ստեղծելու համար, կամ հակառակը `փակվել` քաշելով փակ թղթի էկրաններ, որոնք կոչվում են շիջի. [84]

Japaneseապոնական Zen- ի ինտերիերի դիզայնը ոգեշնչում է բնության տարրերը, քանի որ նրանք մեծ հարգանք են տածում բնության նկատմամբ: Նրանց նախագծերը ամուր կապ ունեն բնական տարրերի հետ, ինչպիսիք են փայտը, բույսերը, բնական լուսավորությունը և այլն:

Japaneseապոնական ներքին պատերի մեծ մասը հաճախ պատրաստված է շիջի էկրաններ, որոնք կարող են բացվել ՝ երկու սենյակները միմյանց միացնելու համար, այնուհետև դրանք փակել ՝ թույլ տալով ավելի շատ գաղտնիություն: The շիջի էկրանները պատրաստված են թղթից, որոնք ամրացված են փայտե բարակ շրջանակներին, որոնք գլորվում են հետքի վրա, երբ դրանք հրվում են: Մեկ այլ կարևոր առանձնահատկություն շիջի էկրանը, բացի գաղտնիությունից և մեկուսացումից, այն է, որ նրանք թույլ են տալիս լույս տարածել: Սա ճապոնական դիզայնի կարևոր կողմ է: Թղթե կիսաթափանցիկ պատերը թույլ են տալիս լույսը ցրվել տարածության մեջ և ստեղծել թեթև ստվերներ և նախշեր:

Թաթամի գորգերը բրնձի ծղոտե ներքնակներ են, որոնք հաճախ օգտագործվում են Japanապոնիայի ինտերիերում հատակը ծածկելու համար ժամանակակից ճապոնական տներում, սովորաբար լինում է ընդամենը մեկ կամ երկուսը: տատամի սենյակներ: Roomsապոնիայի ինտերիերում սենյակները միացնելու մեկ այլ եղանակ է փայտից և թղթից պատրաստված լոգարիթմական վահանակների միջոցով շիջի էկրաններ կամ կտոր: Այս վահանակները կոչվում են fusuma և օգտագործվում են որպես ամբողջ պատ: Նրանք ավանդաբար նկարված են ձեռքով: [84]

Թաթամի հանդիսանում են ավանդական ճապոնական ճարտարապետության հիմքը ՝ կարգավորելով շենքի չափերն ու չափերը: Դրանք ծագել են հին Japanապոնիայում, երբ ծղոտը մերկ երկրի վրա դրվել է որպես ավելի մեղմ և տաքացնող: Հեյանի ժամանակաշրջանում (794–1185) այս գաղափարը վերածվեց շարժական գորգերի, որոնք կարելի էր դնել տան ցանկացած վայրում ՝ նստելու կամ քնելու համար, նախքան տասնհինգերորդ դարում հատակի մշտական ​​ծածկույթ դառնալը: [80] Թաթամի հարմար են ճապոնական կլիմայի համար, քանի որ դրանք թույլ են տալիս օդը պտտվել հատակի շուրջը: [80] [84]

Բամբուկը ակնառուորեն օգտագործվում և նույնիսկ սպասվում է ճապոնական տանը, որն օգտագործվում է ինչպես դեկորատիվ, այնպես էլ ֆունկցիոնալ նպատակներով: Բամբուկե վարագույրներ, սուդարե, փոխարինել շոջի ամռանը `ներսում ավելորդ ջերմությունը կանխելու և նաև ավելի մեծ օդափոխություն առաջարկելու համար: Գյուղական բնակելի տները և ֆերմերային տները հաճախ օգտագործում են այն առաստաղների և քիվերի համար: [80] Բամբուկի բնական հատկությունները, նրա հում գեղեցկությունը հանգույցներով և հարթ մակերեսով, համապատասխանում են ճապոնական գեղագիտական ​​իդեալներին `անկատարության, հակադրության և բնականի:

Թղթի օգտագործումը, կամ վաշի, Japaneseապոնական շենքերում ճապոնական ինտերիերի գեղեցկության և մթնոլորտի հիմնական բաղադրիչն է, ստվերների տատանումների համատեղման եղանակը `ստեղծելով« ստվերների առեղծված »: [80] Տանը տարբեր նպատակների համար օգտագործվում են մի շարք թղթեր:

Փայտը հիմնականում օգտագործվում է տան շրջանակի համար, սակայն դրա հատկությունները արժեքավոր են ճապոնական գեղագիտության մեջ, այն է ՝ ջերմությունն ու անկանոնությունը:

Անջրպետ տարածք, որը կոչվում է տոկոնոմա հաճախ առկա է ինչպես ավանդական, այնպես էլ ժամանակակից ճապոնական կենդանի սենյակներում: Սա սենյակի ուշադրության կենտրոնում է և ցուցադրում է ճապոնական արվեստը, սովորաբար նկար կամ գեղագրություն:

Արևմտյան ազդեցություն Խմբագրել

1868 թվականի Մեյջիի վերականգնումից հետո Japanապոնիայի հարաբերությունները եվրոամերիկյան տերությունների հետ ավելի ցայտուն և ներգրավված դարձան: [85] Սա թափանցեց ժամանակակից աշխարհի հետ ավելի լայն փոխազդեցության, որը ինտերիերի ձևավորման արդյունքում հանգեցրեց արևմտյան ոճի ինտերիերի ներդրմանը, մինչդեռ ժողովրդական ոճը ավելի շատ կապված էր ավանդույթի և անցյալի հետ: [85] Japaneseապոնական տներում և արևմտյան տներում հայտնաբերված տիպիկ ինտերիերները XIX դարի վերջին և քսաներորդ դարի սկզբին խիստ տարբերվում էին կահույքի, տարածության և նյութերի բազմակողմանի գրեթե հակադիր վերաբերմունքներից: [85]

Շատ հանրային տարածքներ սկսել էին աթոռներ և գրասեղաններ ներառել տասնիններորդ դարի վերջերին: Արևմտյան ոճով ցուցադրված հանրախանութները հայտնվում էին նոր «քաղաքային տեսողական և սպառողական մշակույթ»: [85] Ներքին ոլորտում բնակիչների ձևն ու հագուկապը որոշվում էին ներքին ոճով `ճապոնական կամ արևմտյան: Օրինակներից մեկն է Հումեյ-Դեն Meiji- ի ժամանակաշրջանի Տոկիոյի կայսերական պալատը, որը միաձուլեց ճապոնական ոճերը, ինչպիսիք են ծածկված առաստաղը արևմտյան մանրահատակով և ջահերով:

Բյուրոկրատների կողմից ճնշում գործադրվեց, որպեսզի Japanապոնիան վերածվի ավելի «ժամանակակից» (արևմտյան) մշակույթի: Տան արդիականացումը համարվում էր մարդկանց առօրյան փոխելու լավագույն միջոցը: [85] Արդիականացման պատճառների մեծ մասը «քաղաքակիրթ» դեմք աշխարհին ներկայացնելու ցանկությունն էր ՝ այդպիսով օգնելով ապահովել Japanապոնիայի դիրքը ՝ որպես ժամանակակից ազգ աշխարհակարգում »: [85] Նույնիսկ տունը փոխելու կառավարության խրախուսմամբ, ճապոնացիների մեծամասնությունը դեռևս 1920 -ական թվականներին ապրում էր բավականին ավանդական ոճով բնակելի տներում, [85] մասամբ 1910 -ականների սկզբի տնտեսական իրավիճակի պատճառով, ինչը նշանակում էր, որ արևմտյան ոճը անհասանելի էր մարդկանց մեծամասնությունը: Դժվար էր նաև կահույքը ավանդական բնակարանների մեջ ներառել `դրանց փոքր չափերի և տարածքի ճկուն օգտագործման պատճառով, ճկունությունը դժվար էր պահպանել, երբ զանգվածային կահույքը ներգրավված էր, դա անիրագործելի էր, բայց նաև գեղագիտական ​​անհամապատասխան:

Ազդեցությունը Արևմուտքի վրա Խմբագրել

Արևմուտքի վրա ամենաառաջին ազդեցությունը եղավ ճապոնական արվեստի տեսքով, որը հանրաճանաչություն ձեռք բերեց հատկապես Եվրոպայում ՝ XIX դարի վերջին հատվածում: [86] architectureարտարապետության և ինտերիերի ձևավորման առումով, սակայն, Արևմուտքի վրա ազդեցությունը շատ ավելի կենտրոնացած է Ամերիկայի Միացյալ Նահանգների վրա: [87]

Մինչև քսաներորդ դար, Westապոնիայում ճապոնական շենքի վերաբերյալ Արևմուտքի գիտելիքները շատ քիչ էին: Փոխարենը այն ձեռք բերվեց ճապոնացիների ցուցահանդեսների միջոցով, ինչպես, օրինակ, Ֆիլադելֆիայում 1876 -ի հարյուրամյակի միջազգային ցուցահանդեսում: [87] Նման ցուցահանդեսների վաղ ազդեցությունն ավելի շատ ճապոնական բաների նկատմամբ խանդավառության ստեղծման մեջ էր, այլ ոչ թե ավելի իսկական բանի: [87] Արդյունքը ճոխ ճապոնական զարդարանքն էր, ճապոնական դիզայնի պարզությունը կորավ վիկտորիանական ցուցադրության խառնաշփոթության մեջ: [87]

Չնայած քսաներորդ դարում, մի շարք այժմ հայտնի ճարտարապետներ այցելեցին Japanապոնիա, այդ թվում ՝ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթ, Ռալֆ Ադամս Քրամ, Ռիչարդ Նեյտրա և Անտոնին Ռեյմոնդ: Այս ճարտարապետները, ի թիվս այլոց, նշանակալի դեր խաղացին ճապոնական ազդեցությունը արևմտյան մոդեռնիզմի վրա հասցնելու գործում: [87] Հեռավոր Արևելքից ազդեցությունն այս պահին նորություն չէր Ամերիկայում: Տասնութերորդ և տասնիններորդ դարերի մի մեծ հատվածում չինական արվեստի և ճարտարապետության համը գոյություն ուներ և հաճախ հանգեցնում էր «մակերեսային պատճենահանման»: Այնուամենայնիվ, ճապոնական ազդեցությունն այլ էր: Մոդեռնիստական ​​համատեքստը և դրան նախորդող ժամանակը նշանակում էր, որ ճարտարապետներն ավելի շատ մտահոգված էին «ոչ թե զարդարման արվեստով, այլ շենքի խնդիրով»: [87] Japaneseապոնական կացարանների պարզությունը հակադրեց Արևմուտքի հաճախակի գնահատվող չափազանց զարդարանքին: Japaneseապոնական դիզայնի ազդեցությունն այնքան մեծ չէր, որքան այն ուղղակիորեն պատճենված էր, այլ ավելի շուտ, «արևմուտքը ճապոնական ավանդական ճարտարապետության մեջ տարածության որակը հայտնաբերեց արևմտյան ճարտարապետական ​​արժեքների ֆիլտրի միջոցով»: [88] Japaneseապոնական ավանդական ճարտարապետություն ստեղծած մշակույթը այնքան հեռու է կյանքի արևմտյան արժեքների փիլիսոփայությունից, որ այն չի կարող ուղղակիորեն կիրառվել դիզայնի համատեքստում:


Տղա և Աղջիկ Հյուր

The Boy and Girl Guests- ը գլխավոր հերոսներն են Gregory Horror Show: Soul Collector. Խաղացողը խաղում է որպես այս կերպարներից մեկը ՝ կախված խաղի սկզբում խաղացողի սեռից: Փոքր երեխայի մարմինը խաղացողին տրված է որպես մահ, որպեսզի Հյուրը կարողանա հավաքել Կորած Հոգիները, որոնք հյուրանոցի բնակիչներն են: Ի վերջո, Հյուրը հավաքում է բոլոր հոգիներին, վերադարձնում դրանք Մահ և փախչում իրականություն, բայց հետո գիտակցում է հյուրանոցի բնույթը և ի վերջո վերադառնում: The Boy guest- ը դարձավ խաղացողի գլխավոր հերոսը Gregory Horror Show- ի առաջին աղեղում. Կորցրեց Qualia- ն հյուրանոց մտնելուց հետո Գրիգորիի և հյուրանոցի նստավայրի միջև պայքարի մեջտեղում `« Այդ մարդը »և նրա ծառայակիցների դեմ պայքարող հակառակորդի դեմ: հյուրը դառնում է Gregory House- ի անհավանական հերոսը, որը պետք է դաշինք կնքի Գրիգորիի և մյուս նստավայրերի հետ և հետ վերցնի հյուրանոցը: Երկրորդ աղեղում, Girl guest- ը խաղի սկզբում ներկայացվեց բոլորովին նոր դիզայնով ՝ որպես խաղարկվող կերպար, և աշխատանքի է անցնում հյուրանոցում ՝ տղայի հյուրի հետ միասին, որպես մենեջերի տեղակալ, որը պահպանում է Գրիգորի տունը և որոնում է կատարում այլ բնակավայրերից:


Խոտածածկ հարթավայրեր

The Խոտածածկ հարթավայրեր գտնվում է Ռևերիայում: Grassy Plains- ը գտնվում է Հարավային Կաստելի մոտ: East Grassy Plains- ի միջոցով կարող եք ճանապարհորդել դեպի West Grassy Plains, որտեղ տեղադրված են Farley's Plantation և Florina's House: Արեւմտյան կողմից Արեւելյան խոտածածկ հարթավայրերը գտնվում է Հանիվա քարանձավում: Եթե ​​դուք ճանապարհորդում եք դեպի հյուսիս -արևելք East Grassy Plains- ով, ապա հասնում եք Elderwood և Mountain Snowpeak:

Քարտեզի վրա Հանիվա քարանձավը նշված է մի փոքր հեռու: Թույլ մի տվեք, որ դա ձեզ հուսահատեցնի, քանի որ այն իրականում շատ հեշտությամբ կարելի է գտնել: Դուք պետք է այցելեք Հանիվա քարանձավ ՝ ինչպես կախարդի, այնպես էլ հանքագործի առաքելությունների առաջին շարքի համար:

Կարող եք հասնել նաև Սնոփիք և Տորտուգա լեռները ՝ անցնելով ճանապարհը Խոտածածկ հարթավայրեր.

List of site sources >>>


Դիտեք տեսանյութը: Garry Sandhu. Banda Ban Ja. Official Video. FRESH MEDIA RECORDS (Հունվարի 2022).